Ảnh hưởng sớm
Giống như các nhà soạn nhạc khác trong thế hệ của mình, Beethoven chịu sự tác động của âm nhạc phổ biến và âm nhạc dân gian, ảnh hưởng đặc biệt mạnh mẽ trong nhạc ba lê Waldstein năm 1790 và trong một số bài hát đầu tiên của ông và những bản hợp xướng. Nhịp điệu điệu nhạc của Vùng đất nặng có thể được tìm thấy trong nhiều tác phẩm trưởng thành của ông; nhưng anh ta có thể đồng hóa các thành ngữ địa phương khác cũng như Ý, Pháp, Slavic và thậm chí cả Celtic. Mặc dù không bao giờ là một nhà soạn nhạc dân tộc hay dân gian theo nghĩa của thế kỷ 20, ông thường cho phép những đường nét khác thường của giai điệu dân gian đưa ông ra khỏi thủ tục hòa âm truyền thống; hơn nữa, ông dùng đến một thành ngữ dân gian trong việc thiết lập văn bản dân tộc chủ nghĩa của Schiller trong Bản giao hưởng số 9 phù hợp với thực tiễn dân tộc của thế kỷ 19 sau này.
Âm nhạc Pháp bắt nguồn từ anh ta từ hai hướng chính: từ Mannheim, người có mối liên hệ nghệ thuật với Paris luôn luôn mạnh mẽ, và từ Nationaltheater Bon, nơi dựa vào sự quyết đoán của nó chủ yếu dựa trên các vở opera được dịch từ tiếng Pháp. Trong xã hội thời trang Bon, sự đồng cảm với Cách mạng Pháp rất mạnh mẽ, và hương vị của cuộc diễu hành Cách mạng Pháp có mặt trong nhiều bản hòa tấu giao hưởng của Beethoven. Nhịp điệu jigging được tìm thấy trong một số scherzos của ông cũng rõ ràng có nguồn gốc Pháp.
Giống như tất cả các nghệ sĩ piano vào cuối thế kỷ 18, Beethoven đã được nuôi dưỡng trên các bản sonata và những lời dạy của Carl Philipp Emanuel Bach, người thừa kế chính của âm nhạc biểu cảm tại thời điểm mà âm nhạc được coi là nghệ thuật của âm thanh. Những bản sonata này, với những giai điệu và nhịp điệu hài hước và những bài ngâm thơ không lời thỉnh thoảng của họ, cũng quen thuộc không kém với Haydn và Mozart; nhưng ở Beethoven, họ gợi lên một phản ứng dễ đọc hơn, không chỉ vì lý do tính khí mà còn vì khí hậu trí tuệ mà chính ông được nuôi dưỡng. Giá vé văn học yêu thích của Breunings và bạn bè của họ được liên kết với Sturm und Drang, một phản ứng chống lại chủ nghĩa duy lý của đầu thế kỷ 18, một cảm giác và bản năng của lý trí. Phúc âm của nó đã được lưu giữ trong cuốn tiểu thuyết đầu tay của Goethe, The Sadows of Young Werther (1774), ngôn ngữ tìm thấy tiếng vang trong một số lá thư của Beethoven và đặc biệt là trong bản Di chúc của Heiligenstadt (xem bên dưới).
Trong một phong trào như vậy, âm nhạc đã có một tầm quan trọng mới như một nghệ thuật của cảm giác. Những xung đột gay gắt về tâm trạng đặc trưng cho các bản sonata của CPE Bach lại xuất hiện mạnh mẽ hơn nhiều trong Beethoven; Đối với Beethoven, cảm giác của người Viking cũng quan trọng trong thực tế như trên lý thuyết đối với bậc thầy Neefe của ông, người tuyên bố đó là điều kiện duy nhất của giá trị nghệ thuật (hơn nữa, đối với những người tuyên bố Beethoven là một Người lãng mạn, sự nhấn mạnh vào cảm giác này là tối quan trọng). Thế giới văn học của anh ấy, anh ấy đã đọc rộng rãi và phàm ăn mặc dù một nền giáo dục chính thức mà về mặt số học đã không mang anh ấy đi xa như bảng nhân số, bắt nguồn từ kinh điển Đức, trên hết là Goethe và Schiller.
Các tác phẩm của Bon trong ngày quan tâm lâu dài nhất, như có thể được dự kiến, từ những năm trước: một Rondino và Octet, cho các nhạc cụ gió, sáng tác năm 1792, có lẽ là cho hòa âm của cử tri (dải gió); một bộ ba trong G Major cho Flute, Bassoon và Piano (1791); và hai cantatas. Các bài hát, không nghi ngờ gì được viết theo cảm hứng của Neefe, cho thấy không có cảm giác tuyệt vời cho giọng hát solo. Điều này thật kỳ lạ ở một người có cả cha và ông đều là ca sĩ, nhưng nó vẫn là một hạn chế theo đuổi Beethoven trong suốt sự nghiệp của mình. Quan tâm đặc biệt là 24 biến thể về một chủ đề của Vincenzo Righini, một nhà soạn nhạc người Ý, giống như String Trio trong E-Flat Major, Opus 3, Beethoven đã sửa đổi và sau đó được xuất bản vào một ngày sau đó. Những biến thể này, đại diện cho một bản tóm tắt về kỹ thuật piano của Beethoven, trong một thời gian dài là để phục vụ như là trụ cột của bài thuyết minh của ông trong các tiệm ở Vienna.
