Phim hoạt hình, ban đầu và vẫn là một bản phác thảo hoặc bản vẽ kích thước đầy đủ được sử dụng làm mẫu cho tấm thảm, tranh, khảm hoặc các hình thức nghệ thuật đồ họa khác, nhưng từ đầu những năm 1840, một bức tranh nhại bằng tranh sử dụng tranh biếm họa, châm biếm và thường hài hước. Phim hoạt hình được sử dụng ngày nay chủ yếu để truyền đạt ý kiến bình luận chính trị và biên tập trên các tờ báo và cho hài kịch xã hội và trí thông minh trực quan trên các tạp chí.
biếm họa và phim hoạt hình: Hoạt hình
Một phim hoạt hình ban đầu đã và vẫn là một bản vẽ, một mô hình kích thước đầy đủ để thực hiện trong hội họa, tấm thảm, khảm hoặc hình thức khác. Phim hoạt hình
Một tài khoản ngắn gọn của phim hoạt hình sau. Để điều trị đầy đủ, xem Biếm họa, Phim hoạt hình và Truyện tranh; đối với phim hoạt hình chuyển động hình ảnh, xem Motion Pictures: Animation.
Trong khi nghệ sĩ biếm họa chủ yếu đề cập đến châm biếm cá nhân và chính trị, thì họa sĩ truyện tranh đối xử với các thể loại và nhóm trong các vở hài kịch về cách cư xử. Mặc dù William Hogarth có một vài người tiền nhiệm, nhưng đó là những châm biếm xã hội và miêu tả về những bộ phận con người mà phim hoạt hình sau này được đánh giá chống lại. Honoré Daumier đã dự đoán bài phát biểu kín bóng của phim hoạt hình thế kỷ 20 bằng cách chỉ ra trong các văn bản kèm theo phim hoạt hình của ông về những suy nghĩ không nói ra của các nhân vật. Các bản khắc của Hogarth và các bản in thạch bản của Daumier là những bộ phim tài liệu khá hoàn chỉnh về London và Paris của thời đại họ.
Thomas Rowlandson đã châm ngòi cho hành vi lố bịch của cả một loạt các kiểu xã hội, bao gồm cả Dr. Dr. Cú pháp, có thể là ông nội của các truyện tranh sau này. Rowlandson được theo sau bởi George Cruikshank, cả một triều đại của các nghệ sĩ Punch, người đã bình luận một cách hài hước về thế giới đi qua, Edward Lear, Thomas Nast, Charles Dana Gibson, và Spy Spy, (Leslie Ward) và một họa sĩ truyện tranh chính của tạp chí Vanity Fair.
Trong thế kỷ 20, trò đùa một dòng, hay trò đùa một bảng, và trò đùa bằng hình ảnh không có từ ngữ trưởng thành và sự đa dạng lớn về phong cách vẽ được phổ biến. Ảnh hưởng của tạp chí The New Yorker lan sang các ấn phẩm khác trên toàn thế giới. Các họa sĩ truyện tranh mới bao gồm James Thurber, Charles Addams, Saul Steinberg, Peter Arno và William Hamilton của Hoa Kỳ và Gerard Hoffnung, Fougasse, Anton và Emett Rowland của Anh.
Giải thưởng Pulitzer dành cho hoạt hình biên tập được thành lập năm 1922 và Giải thưởng Sigma Delta Chi cho hoạt hình biên tập được trao hàng năm sau năm 1942; những họa sĩ truyện tranh như Jacob Burck, Herblock, Bill Mauldin và Rube Goldberg đã chiến thắng cả hai. Carl Giles được vinh danh Huân chương Đế quốc Anh năm 1959 vì những thành tựu trong hoạt hình biên tập.
