Hình ảnh tại một triển lãm của Mussorgsky

Hình ảnh tại một triển lãm, tác phẩm âm nhạc trong 10 phong trào của nhà soạn nhạc người Nga Modest Mussorgsky được lấy cảm hứng từ chuyến thăm một triển lãm nghệ thuật. Mỗi chuyển động đại diện cho một trong những bản vẽ hoặc tác phẩm nghệ thuật được trưng bày. Mặc dù ban đầu được sáng tác vào năm 1874 cho piano độc tấu, nhưng Pictures được biết đến nhiều hơn ở dạng dàn nhạc, đặc biệt là do nhà soạn nhạc người Pháp Maurice Ravel sắp xếp vào năm 1922. Tác phẩm cũng được các nhà soạn nhạc khác phối hợp, như Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski (1939) và Vladimir Ashkenazy (1982). Năm 1971, nhóm nhạc nổi tiếng người Anh Emerson, Lake và Palmer đã dành toàn bộ album cho bản dịch nghệ thuật rock của riêng họ.

Mussorgsky sáng tác Hình ảnh như một đài tưởng niệm bạn của ông, nghệ sĩ người Nga Viktor Hartmann, người đã qua đời năm 1873 ở tuổi 39. Ngay sau khi nghệ sĩ qua đời, Mussorgsky đã đến thăm một triển lãm hồi tưởng về các bản phác thảo, thiết kế sân khấu và nghiên cứu kiến ​​trúc của Hartmann và cảm thấy cần thiết để nắm bắt kinh nghiệm trong âm nhạc. Đến đầu mùa hè năm 1874, anh đã hoàn thành công việc, một bộ phần mềm dài và cực kỳ khó chơi cho piano độc tấu. Vào thời điểm Mussorgsky mất năm 1881 do nghiện rượu, tác phẩm đã không được thực hiện cũng như không được công bố. Nó đã rơi vào người bạn và đồng nghiệp Nikolay Rimsky-Korsakov để thu dọn bản thảo và mang nó đến in năm 1886.

Bộ này bao gồm các mô tả âm nhạc gồm 10 bức tranh của Hartmann, xen kẽ với một chủ đề định kỳ của Promenade, hay intermezzo, đại diện cho một khách tham quan trong trường hợp này, chính nhà soạn nhạc đã đi dạo trong triển lãm. Bản chất mạnh mẽ của intermezzi, Mussorgsky thừa nhận trong một trong những lá thư của mình, phản ánh vóc dáng to lớn của chính mình.

Sau khi mở ra Promenade, bốn phong trào đầu tiên, hay hình ảnh, theo thứ tự xuất hiện, là: The Gnome, một mô tả về một người lùn lúng túng được truyền tải qua nhịp điệu bất thường và sự bùng nổ mạnh mẽ; Lâu đài cổ, một bức chân dung trang trọng và trữ tình của một người hát rong thời trung cổ hát trong khuôn viên của một lâu đài lớn; Tu Tuiesies, một bản phác thảo tinh nghịch của trẻ em đang chơi trong Vườn Tuileries nổi tiếng ở Paris; và Bò Cúc, một đặc tính đáng suy ngẫm về việc đốn gỗ của một chiếc xe bò lớn của Ba Lan.

Phong trào thứ năm rùng rợn, Ba lê Ba lê của những chú gà con không giống nhau trong Vỏ của chúng, đã đại diện cho một thiết kế trang phục của Hartmann cho một vở ballet của trẻ em. Cảnh thứ sáu gợi lên hình ảnh của Hai người Do Thái: Một người giàu, Một người nghèo thông qua sự tương tác của một giai điệu bình thường trong thanh ghi thấp hơn và một chủ đề chantling trên twitter. Chất lượng vui vẻ và vui vẻ của phong trào thứ bảy, Chợ Thị trường tại Limoges, Hồi được trung hòa bởi Hầm mộ thứ tám, Hồi, tạo ra một cái bóng kỳ lạ với các hợp âm đáng ngại và các biến thể trên intermezzo định kỳ.

Hai cảnh cuối của Hình ảnh tại Triển lãm là nổi tiếng nhất. Một chú gà trống trên đôi chân của Fowl là một hình ảnh ác mộng về mụ phù thủy Baba-Yaga đang trêu chọc con mồi của mình. Cô ta buộc tội vào giới hạn trong một đoạn văn điêu luyện trong quãng tám, ngay trong bức tranh thứ mười và cuối cùng, Cổng lớn của Kiev. Với một mô tả về bản phác thảo của Hartmann về một cổng thành được đề xuất đứng đầu bởi những chiếc cốc trong đó các vòng tròn carillons, Mussorgsky mang đến tác phẩm gần gũi hùng vĩ.