Charles Vidor, tên gốc Károly Vidor, (sinh ngày 27 tháng 7 năm 1900, Budapest, Áo-Hungary [nay ở Hungary], ngày 4 tháng 6 năm 1959, Vienna, Áo), đạo diễn người Mỹ gốc Hungary, người chủ yếu làm phim hài và nhạc kịch nổi tiếng nhất với bộ phim noir classic Gilda (1946).
Đi làm sớm
Trong Thế chiến I, Vidor phục vụ trong quân đội Áo-Hung, tăng lên cấp bậc trung úy. Vào những năm 1920, ông làm việc tại xưởng phim UFA ở Berlin và sau đó chuyển đến Hoa Kỳ. Ban đầu, ông làm ca sĩ, nhưng vào năm 1929, ông đã đạo diễn và viết bộ phim ngắn The Bridge, dựa trên câu chuyện Một lần xuất hiện tại Owl Creek Bridge, bởi Ambrose Bierce. Ngay sau đó, Vidor chuyển đến Hollywood, nơi anh bắt đầu bằng cách viết kịch bản phim. Năm 1932, ông được giao bộ phim đầu tiên của mình để đạo diễn, bộ phim kinh điển The Mask of Fu Manchu, với Boris Karloff trong vai Tiến sĩ Fu Manchu độc ác, người đang tìm kiếm xá lợi của Thành Cát Tư Hãn, người được cho là có sức mạnh đặc biệt; Myrna Loy xuất hiện như con gái đồi trụy của mình. Vài tuần sau khi nổ súng, tuy nhiên, Vidor đã bị sa thải và được thay thế bởi Charles Brabin.
Vidor có được khoản tín dụng đạo diễn dài đầu tiên với Sensation Hunters (1933). Nó đã ra mắt một loạt phim B, nhiều trong số đó là đáng quên. Các trường hợp ngoại lệ đáng chú ý bao gồm Double Door (1934), một bộ phim kinh dị về một gia đình ẩn dật sống trong một biệt thự bao gồm một phòng tra tấn; Arizonia (1935), một người phương tây nổi tiếng với Richard Dix là một luật sư; Muss 'em Up (1936), một bộ phim hình sự với sự tham gia của Preston Foster trong vai một thám tử khó tính; và The Great Gambini (1937), một bí ẩn giết người có màn trình diễn tuyệt vời của Akim Tamiroff với tư cách là một pháp sư đọc được suy nghĩ. Vào cuối những năm 1930, Vidor ký hợp đồng với Columbia, và một trong những bộ phim đầu tiên của ông cho hãng phim là bộ phim noir Blind Alley (1939), một nỗ lực ban đầu để thêm phân tâm học vào bức tranh tội phạm. Nó tập trung vào một nhà tâm lý học (do Ralph Bellamy thủ vai), người sau khi bị một kẻ giết người trốn thoát (Chester Morris) bắt giữ, cố gắng khám phá nguồn gốc của hành vi tội phạm của người đàn ông. Vidor khép lại thập kỷ với The High Grey Walls (1939), một bộ phim về nhà tù với sự tham gia của Walter Connolly trong vai một bác sĩ bị tống vào tù sau khi anh ta đối xử với một kẻ chạy trốn.
Rita Hayworth: Cover Girl và Gilda
Năm 1940, Vidor thực hiện The Lady in question, bộ phim đầu tiên trong số nhiều bộ phim có sự tham gia của Rita Hayworth. Đó là một trong những showcase đầu tiên của nữ diễn viên; cô đóng vai một kẻ giết người bị buộc tội, sau khi được tha bổng, chuyển đến sống cùng với gia đình của một trong những bồi thẩm. Ladies in Hưu trí (1941) là một melodrama gothic với Ida Lupino là một người giúp việc có lòng sùng kính với hai chị em không ổn định của mình (Elsa Lanchester và Edith Barrett) dẫn cô đến tội giết người. Trong bộ phim hài lãng mạn New York Town (1941), Fred MacM bồ đóng vai một nhiếp ảnh gia ở thành phố New York kết bạn với một phụ nữ mới đến (Mary Martin) và giúp cô xác định vị trí những người đàn ông đủ điều kiện của thành phố đồng thời yêu cô. Ít thành công hơn là The Tuttles of Tahiti (1942), một bộ phim hài với Charles Smileton với tư cách là tộc trưởng của một gia đình đảo đã cống hiến hết mình để tránh hoàn toàn công việc. The Desperadoes (1943) là một người phương Tây đầy hành động với Glenn Ford, Randolph Scott và Claire Trevor.
Nhiệm vụ tiếp theo của Vidor là Cover Girl danh tiếng (1944), một vở nhạc kịch Hayworth hay Gene Kelly được dàn dựng công phu với các bài hát của Jerome Kern và Ira Gershwin. Bộ phim là một thành công lớn về doanh thu phòng vé và thành lập Vidor như một đạo diễn có khả năng thanh toán. Sau đó, ông đã thực hiện Together Again (1944), một bộ phim hài lãng mạn nổi tiếng với sự tham gia của Charles Boyer và Irene Dunne với tư cách là một nhà điêu khắc và một thị trưởng tương ứng là một góa phụ. Trong Một bài hát để nhớ (1945), Cornel Wilde đã có một màn trình diễn được đề cử giải Oscar với vai Frédéric Chopin và Merle Oberon đã tạo nên một George Sand hiệu quả đáng ngạc nhiên. Hơn 21 (năm 1945), từ một vở kịch của Ruth Gordon, thật buồn cười nếu trò hề nhỏ thời chiến với sự tham gia của Dunne, Alexander Knox và Charles Coburn.
Đến thời điểm đó, danh tiếng của Vidor chủ yếu dựa trên các vở hài kịch và nhạc kịch, vì vậy Gilda (1946) là một điều đáng ngạc nhiên. Trong khi noir có nhiều yếu tố tiêu chuẩn của thể loại đối thoại sôi nổi, bóng tối đe dọa (được quay bởi nhà quay phim Rudolph Maté), bùng phát bạo lực bất ngờ và cảm giác phản bội thông báo cho mỗi lượt quay, nó mang đến một mức độ khiêu dâm táo bạo cho màn hình, thách thức các công việc tình dục của thời đại với sự ám muội của chủ nghĩa bạo dâm và đồng tính luyến ái. Với tư cách là một người đàn bà béo, Hayworth xuất hiện trong vai trò xác định của cô ấy, và việc thoát khỏi bài hát của cô ấy Đặt bài hát Đổ lỗi cho Mame Hồi là một trong những cảnh đáng nhớ nhất của bộ phim. Ford và George Mac đã cũng có những màn trình diễn đáng chú ý. Gilda là một trong những hit lớn nhất trong năm, và nó được coi là một tác phẩm kinh điển.
Vidor đáng lẽ phải ở trong vinh quang của anh ta, nhưng sau đó anh ta đã chọn tham gia vào một cuộc đối đầu kỳ dị với Harry Cohn, ông chủ hãng phim khét tiếng ở Columbia. Vidor, trong một nỗ lực để phá vỡ hợp đồng của mình, đã đưa anh ta ra tòa với lý do thô tục quá mức ở nơi làm việc; Động lực của Vidor có lẽ là cuộc hôn nhân gần đây của anh với con gái của Harry M. Warner, người đứng đầu Warner Brothers. Vidor thua, và anh buộc phải quay lại Columbia. Cohn cho phép ông sản xuất cũng như đạo diễn The Loves of Carmen (1948), một nhóm khác của Hayworth và Ford, mặc dù nó ít thành công hơn Gilda.
