Hội họa Đông Ấn, còn được gọi là hội họa Pala, trường phái hội họa phát triển rực rỡ vào thế kỷ 11 và 12 trong khu vực của Bihar và Bengal hiện đại. Tên thay thế của nó, Pala, bắt nguồn từ tên của triều đại cầm quyền trong thời kỳ. Phong cách được giới hạn hầu như chỉ để minh họa thông thường trên lá cọ mô tả cuộc sống của Đức Phật và các vị thần Phật giáo.
Phong cách biến mất khỏi miền đông Ấn Độ sau cuộc chinh phục khu vực của người Hồi giáo vào cuối thế kỷ 12, nhưng nhiều đặc điểm của nó được bảo tồn ở Nepal. Phong cách này cũng ảnh hưởng đến nghệ thuật của Tây Tạng, ở mức độ thấp hơn so với Ma-rốc (Miến Điện), và thậm chí có thể là của Sri Lanka và Java. Bản chất của ảnh hưởng lan rộng một phần có thể giải thích được bằng việc du hành của những người hành hương đến thăm các trung tâm Phật giáo lớn ở miền đông Ấn Độ và mang về nhà những biểu tượng di động như tranh vẽ và những đồng tiền nhỏ.
Các bức tranh chủ yếu mô tả nhiều vị thần được Phật giáo sau này gợi lên và được sử dụng để hỗ trợ cho việc di tản các vị thần. Theo đó, họ phải tuân thủ các quy tắc biểu tượng nghiêm ngặt tương tự được sử dụng trong sản xuất các biểu tượng bằng đá và đồng đương đại.
Lá hẹp của lòng bàn tay xác định kích thước của các tiểu cảnh, khoảng 2,25 x 3 inch (57 x 76 mm). Các lá được xâu lại với nhau và được bọc trong vỏ gỗ, thường được vẽ. Các phác thảo đầu tiên được vẽ bằng màu đen hoặc đỏ, sau đó được lấp đầy bằng các vùng màu phẳng màu đỏ, xanh dương, xanh lá cây, vàng và chạm vào màu trắng. Các tác phẩm rất đơn giản và mô hình di tích.
