Edmonia Lewis, trong Mary Edmonia Lewis đầy đủ, (sinh ngày 4 tháng 7 năm 1844, Greenbush, NY, US, chết ngày 17 tháng 9 năm 1907, London, Anh.), Nhà điêu khắc người Mỹ có tác phẩm Tân cổ điển khám phá các chủ đề tôn giáo và cổ điển đã giành được sự ca ngợi đương đại và nhận được sự quan tâm mới vào cuối thế kỷ 20.
Khám phá
100 phụ nữ Trailblazers
Gặp gỡ những người phụ nữ phi thường dám đưa vấn đề bình đẳng giới và các vấn đề khác lên hàng đầu. Từ vượt qua áp bức, phá vỡ các quy tắc, tái cấu trúc thế giới hoặc tiến hành một cuộc nổi loạn, những người phụ nữ của lịch sử này có một câu chuyện để kể.
Lewis là con gái của một người đàn ông Mỹ gốc Phi và một phụ nữ gốc Phi và Ojibwa (Chippewa). Cô bé mồ côi từ nhỏ và sau đó được báo cáo đã sống với các cô chú trong số các Ojibwa, người gọi cô là Wildfire. Với sự giúp đỡ của một người anh trai, cô đã được nhận vào khoa dự bị của Đại học Oberlin vào năm 1859, và từ năm 1860 đến 1863, cô theo học trường đại học thích hợp.
Lewis phát triển mạnh tại Oberlin, đặc biệt xuất sắc trong việc vẽ, nhưng cô đã rời đi vào năm 1863 sau khi bị buộc tội cả hai đã đầu độc hai người bạn cùng lớp (năm 1862) và trộm cắp (năm 1863). Một đám đông đã đánh đập cô nặng nề trước phiên tòa xét xử cô vì cáo buộc ngộ độc; sau đó cô được tha bổng, với sự giúp đỡ của luật sư John Mercer Langston. Một lần nữa với sự hỗ trợ của anh trai, cô tìm đường đến Boston, nơi người theo chủ nghĩa bãi bỏ William Lloyd Garrison đã giới thiệu cô với một nhà điêu khắc địa phương, người mà cô đã nhận được một vài bài học về người mẫu.
Tác phẩm đầu tiên của Lewis được nhìn thấy công khai là một huy chương, được quảng cáo để bán vào đầu năm 1864, trong đó có người đứng đầu của phiến quân phiến quân John Brown. Cuối năm đó, bức tượng bán thân của Đại tá Robert Gould Shaw (một anh hùng ở Boston, người đã bị giết dẫn đầu đội quân đen của mình trong cuộc tấn công vào Fort Wagner, một phần của cuộc tấn công vào Charleston, SC) đã được ca ngợi rộng rãi. Việc bán các bản sao của bức tượng bán thân cho phép cô đi thuyền vào năm 1865 tới Rome, nơi Charlotte Cushman, Harriet Hosmer và các thành viên khác của cộng đồng nghệ thuật Mỹ đã đưa cô dưới cánh của họ. Lewis thành thạo làm việc trong đá cẩm thạch và từ chối thuê thợ chạm khắc đá Ý để chuyển các mô hình thạch cao của mình sang đá cẩm thạch, để dập tắt mọi câu hỏi rằng công việc là của riêng cô.
Lewis nhanh chóng đạt được thành công như một nhà điêu khắc. Lấy cảm hứng từ Tuyên ngôn giải phóng, cô đã khắc Người phụ nữ tự do và đứa con của mình (1866) và Mãi mãi tự do (1867). Sau đó, cô chuyển sang các chủ đề của người Mỹ bản địa và tạo ra Cuộc hôn nhân của Hiawatha (khoảng năm 1868) và Người tạo mũi tên cũ và Con gái của ông (nhiều hơn một phiên bản), cả hai đều dựa trên bài thơ kể chuyện The Song of Hiawatha (1855) của Henry Wadsworth Longfellow, người mà cô đã khắc nhiều hơn một bức tượng bán thân. Các tác phẩm đáng chú ý khác của cô bao gồm bức tượng bán thân của Garrison (khoảng năm 1866) và Abraham Lincoln (khoảng năm 1871) và Hygeia (khoảng năm 1871), một bức tượng tại vị trí được ủy quyền bởi Harriot K. Hunt.
Lewis cũng mô tả các nhân vật trong Kinh thánh, như Hagar (nhiều hơn một phiên bản). Sự nghiệp của cô đạt đến đỉnh cao vào năm 1876 khi tác phẩm điêu khắc Cái chết của Cleopatra của cô được trưng bày tại Triển lãm trăm năm Philadelphia. Năm 1883, cô nhận được hoa hồng lớn cuối cùng của mình, một phiên bản của Chầu thánh Magi, từ một nhà thờ ở Baltimore, Md. Được báo cáo khác nhau rằng Lewis đã được nhìn thấy lần cuối ở Rome vào năm 1909 hoặc 1911, nhưng hồ sơ tử vong được phát hiện vào đầu Thế kỷ 21 cho thấy bà qua đời ở London vào năm 1907.
