Nhạc sĩ người Mỹ Gene Krupa

Gene Krupa, trong toàn bộ Eugene Bertram Krupa, (sinh ngày 15 tháng 1 năm 1909, Chicago, Illinois, Hoa Kỳ đã mất ngày 16 tháng 10 năm 1973, Yonkers, New York), tay trống jazz người Mỹ có lẽ là nghệ sĩ bộ gõ phổ biến nhất của thời đại swing.

Sau cái chết của cha mình, Krupa đi làm năm 11 tuổi với tư cách là một cậu bé lặt vặt cho một công ty âm nhạc. Anh sớm kiếm đủ tiền để mua một nhạc cụ và quyết định chọn một bộ trống vì đây là nhạc cụ rẻ nhất trong một danh mục bán buôn. Đầu những năm 1920, Krupa đã học hỏi và đôi khi bị kẹt với nhiều nghệ sĩ jazz vĩ đại khi đó đang ở Chicago, nhận được nguồn cảm hứng lớn nhất từ ​​tay trống Baby Dodds của New Orleans. Đắm mình trong nghiên cứu về nhạc jazz, Krupa bắt đầu chơi trong một số nhóm nhạc jazz ở khu vực Chicago với các nhạc sĩ như Frank Teschmacher, Bix Beiderbecke và chủ nhân tương lai Benny Goodman.

Vào năm 1927, trong một buổi ghi âm với McKenzie-Condon Chicagoans, Krupa đã trở thành tay trống đầu tiên sử dụng một bộ dụng cụ đầy đủ trong bản ghi âm, một thành tựu công nghệ quan trọng trong thời gian khi tiếng trống bass có thể dễ dàng đánh bật bút stylus trên bản ghi âm Trang thiết bị. Các bản thu âm từ phiên này được coi là ví dụ âm thanh đầu tiên của nhạc jazz đích thực theo phong cách Chicago.

Krupa làm việc cho một số ban nhạc trong những năm đầu thập niên 1930 và là một tay trống trong dàn nhạc giao hưởng cho hai vở nhạc kịch Broadway của George Gershwin. Đến năm 1934 Krupa là tay trống được săn lùng nhiều nhất trong ngành kinh doanh. Anh ấy đã được nhà sản xuất thu âm John Hammond thuyết phục tham gia ban nhạc của Goodman, với sự đảm bảo rằng ban nhạc sẽ thể hiện nổi bật tài năng đánh trống của anh ấy. Krupa ở lại với Goodman cho đến năm 1938 và chơi trên nhiều bản thu âm nổi tiếng nhất của ban nhạc (như bài tập trống cổ điển của Sing Sing, Sing, Sing Tiết); ông cũng là một nhân vật cố định trong Bộ ba Benny Goodman (hợp tác với Goodman và nghệ sĩ piano Teddy Wilson) và Bộ tứ tiếp theo (thêm nghệ sĩ rung cảm Lionel Hampton). Với vẻ ngoài điển trai và ngôi sao nhạc jazz nhí nhảnh, nhí nhảnh, nhí nhảnh, Krupa đã thu hút nhiều fan nữ và cung cấp cho ban nhạc Goodman nhiều hấp dẫn về mặt hình ảnh, nâng cao vai trò của tay trống từ máy chấm công đơn thuần lên phía trước biểu diễn dòng. Đối với nhiều người hâm mộ swing, Krupa hoành tráng đánh trống jazz; ông tiếp tục trở thành tay trống nổi tiếng nhất trong lịch sử nhạc jazz.

Krupa có xu hướng trở nên vĩ đại trong nhiệm kỳ của mình với Goodman, nhưng năng lượng truyền nhiễm của anh ấy đã thúc đẩy ban nhạc. Sự hào nhoáng và nổi tiếng của anh đã dẫn đến những cuộc đụng độ cá tính với Goodman, người nghĩ rằng sự thể hiện của Krupa thường làm lu mờ âm nhạc. Chưa đầy hai tháng sau buổi biểu diễn lịch sử của ban nhạc Goodman tại Carnegie Hall vào tháng 1 năm 1938, Krupa rời đi để thành lập ban nhạc của riêng mình.

Ban đầu ban nhạc của Krupa theo phong cách của Goodman's. Nhiều bản thu đầu tiên của nó là những ví dụ điển hình về swing và pop thương mại, và nhiều bản có tính năng solo trống được trình diễn tốt. Thông tin về nhạc jazz của ban nhạc đã được tăng cường đáng kể vào năm 1941 với việc bổ sung nghệ sĩ kèn Roy Eldridge và ca sĩ Anita O'Day. Một trong những người chơi có ảnh hưởng nhất đến nhạc jazz, Eldridge là mối liên kết về phong cách giữa nhạc jazz truyền thống của Louis Armstrong và tiếng khóc than của Dizzy Gillespie. O'Day, người có phong cách lạnh lùng và tách biệt, là một trong những giọng ca nổi tiếng nhất của ban nhạc. Bộ ba Krupa-Eldridge-O'Day kết hợp để tạo ra một số bản thu âm nổi tiếng nhất của ban nhạc, bao gồm cả Boo Boo Blues, gợi cảm Chỉ là một chút về phía Nam của Bắc Carolina, đặc biệt, và Let Let Off Uptown, Hit lớn nhất của ban nhạc Krupa.

Năm 1943 Krupa đã ngồi tù ba tháng vì tội tàng trữ cần sa; Trong một thời gian sau khi phát hành, anh ấy đã đánh trống với các dàn nhạc Goodman và Tommy Dorsey trước khi thành lập lại ban nhạc của riêng mình vào năm 1944. Ban nhạc mới của anh ấy, kết hợp một phần dây, chơi theo phong cách hiện đại hơn và có nhiều cầu thủ trẻ tài năng chịu ảnh hưởng của phong trào bebop. Các bản hit như Lừa rời chúng tôi, Nhảy ra đĩa, nhảy và ném Lemon Drop, trình diễn những âm thanh mới trong sự sắp xếp của George Williams và Gerry Mulligan. Bằng cách nắm lấy nhạc jazz hiện đại, Krupa đã có thể giữ cho ban nhạc của mình tiếp tục vào cuối những năm 1940, nhưng đến năm 1951, anh cũng đã không chịu nổi sự suy giảm về mức độ phổ biến của các ban nhạc lớn.

Trong những năm 1950, Krupa đã lãnh đạo một vài nhóm nhỏ và lưu diễn với Jazz của Norman Granz tại Philharmonic, nơi anh thường tham gia vào các trận đánh trống với Buddy Rich. Luôn là một học sinh nghiêm túc về các kỹ thuật jazz và bộ gõ, Krupa và tay trống đồng nghiệp Cozy Cole vào năm 1954 đã thành lập một trường trống và Krupa đã dạy ở đó đến hết đời. Ông cũng đóng vai chính mình trong các bộ phim The Glenn Miller Story (1953) và The Benny Goodman Story (1955) và là chủ đề của tiểu sử Hollywood hư cấu, The Gene Krupa Story (1959), trong đó có tiếng trống của Sal Mineo là Krupa và Krupa trên đường âm thanh.

Sức khỏe không tốt đã buộc Krupa phải điều chỉnh các hoạt động của mình trong những năm 1960 và đầu thập niên 70, nhưng anh vẫn thỉnh thoảng xuất hiện và thu âm, đáng chú ý nhất là một album xuất sắc tái hợp các thành viên của Bộ tứ Benny Goodman gốc (Cùng nhau một lần nữa! 1963) album được đăng ký (Bộ tứ Krene vĩ đại mới, 1964) đánh dấu phiên cuối cùng của Krupa với tư cách là một nhà lãnh đạo.