Modest Mussorgsky, trong Modest Petrovich Mussorgsky, Mussorgsky cũng đánh vần Musorgsky hoặc Moussorgsky, (sinh ngày 9 tháng 3 [21 tháng 3, Phong cách mới], 1839, Karevo, Nga, chết ngày 16 tháng 3 [28 tháng 3], 1881, St. Nhà soạn nhạc đặc biệt chú ý đến vở opera của ông, Boris Godunov (phiên bản cuối cùng được trình diễn lần đầu tiên vào năm 1874), các bài hát của ông và tác phẩm piano của ông Hình ảnh từ một Triển lãm (1874). Mussorgsky, cùng với Alexanderr Borodin, Mily Balakirev, Nikolay Rimsky-Korsakov và César Cui, là thành viên của The Five, một nhóm các nhà soạn nhạc Nga gắn kết với nhau trong mục tiêu chung là tạo ra một trường phái âm nhạc dân tộc Nga.
Cuộc đời và sự nghiệp
Mussorgsky là con trai của một chủ đất nhưng có dòng máu nông dân, bà của cha anh ta là một nông nô. Theo bản phác thảo tự truyện, được viết vào năm 1881, Mussorgsky đã học về những câu chuyện cổ tích Nga từ y tá của mình. Đây là sự quen thuộc ban đầu với tinh thần của mọi người, với cách họ sống, cho vay động lực đầu tiên và lớn nhất đối với những sáng tác âm nhạc của tôi. Mẹ anh, bản thân cô là một nghệ sĩ piano xuất sắc, đã cho Modest những bài học piano đầu tiên của anh, và lúc 7 tuổi, anh có thể chơi một số bản nhạc đơn giản hơn của Franz Liszt.
Vào tháng 8 năm 1849, cha anh đưa Modest và đứa con trai khác của anh, Filaret, đến St. Petersburg, nơi Modest theo học trường Peter-Paul để chuẩn bị cho sự nghiệp quân sự. Đồng thời, chú ý đến âm nhạc của Modest, cha của họ đã giao các cậu bé cho Anton Gerke, giáo sư âm nhạc tương lai tại Nhạc viện St. Petersburg.
Năm 1852 Mussorgsky vào Trường học dành cho những người bảo vệ. Ở đó, trong năm đầu tiên, ông đã sáng tác Podpraporshchik (Porte-Enseigne polka), được xuất bản với chi phí của cha mình. Mặc dù không phải là những sinh viên cần cù nhất, ông đã đưa ra bằng chứng về sự tò mò to lớn và lợi ích trí tuệ rộng lớn.
Năm 1856, bây giờ là một trung úy, Mussorgsky gia nhập đội cận vệ Preobrazhensky, một trong những trung đoàn quý tộc nhất của Nga, nơi ông làm quen với một số sĩ quan yêu âm nhạc, những người quen thuộc của nhà hát Ý. Trong cùng thời gian này, anh biết đến Alexanderr Borodin, một sĩ quan đồng nghiệp, người sẽ trở thành một nhà soạn nhạc Nga quan trọng khác. Borodin đã cung cấp một bức tranh rất sống động của nhạc sĩ:
Có một cái gì đó hoàn toàn trẻ con về Mussorgsky; anh ta trông giống như một trung úy thực sự của những cuốn sách tranh
một liên lạc của foppery, không thể nhầm lẫn nhưng giữ tốt trong giới hạn. Phép lịch sự và chăn nuôi tốt của anh ấy là mẫu mực. Tất cả những người phụ nữ đã yêu anh.
Ngay tối hôm đó, chúng tôi được mời dùng bữa với bác sĩ phẫu thuật trưởng của bệnh viện.
Mussorgsky ngồi xuống đàn piano và chơi
rất nhẹ nhàng và ân cần, với những cử động đôi khi bị ảnh hưởng của bàn tay, trong khi người nghe thì thầm, quyến rũ! thơm ngon!"
Trong mùa đông năm 1856, một đồng chí trung đoàn đã giới thiệu Mussorgsky vào nhà của nhà soạn nhạc người Nga, Alexanderr Dargomyzhsky. Tại một trong những vở nhạc kịch ở đó, Mussorgsky đã phát hiện ra âm nhạc của nhà soạn nhạc người Nga Mikhail Glinka, và điều này đã nhanh chóng tạo ra những khuynh hướng tiếng Nga của riêng ông. Ba năm sau, vào tháng 6 năm 1859, lần đầu tiên ông nhìn thấy Điện Kremlin ở Moscow, một trải nghiệm quan trọng đại diện cho sự hiệp thông vật lý đầu tiên của ông với lịch sử Nga. Thông qua Dargomyzhsky, Mussorgsky đã gặp một nhà soạn nhạc khác, Mily Balakirev, người đã trở thành giáo viên của ông. Kể từ sau cái chết của cha họ (vào năm 1853), anh em nhà Mussorgsky đã chứng kiến sự hành hạ đáng thương của họ giảm đáng kể. Với sự giải phóng của nông nô vào năm 1861, nó đã biến mất. Sau khi quyết định cống hiến cho âm nhạc, Modest Mussorgsky đã rời quân đội ba năm trước đó và kể từ năm 1863, ông đã làm việc như một công chức trong Bộ Truyền thông. Những rắc rối tài chính đau khổ của anh ta bắt đầu từ thời điểm đó, và anh ta phải tìm kiếm sự giúp đỡ của những kẻ buôn bán.
Mussorgsky đã đạt được sự trưởng thành về nghệ thuật vào năm 1866 với một loạt các bài hát đáng chú ý về những người bình thường như Hồi Darling Savishna, Nghiêm Hopak, Hồi và Hồi Hội thảo, một loạt thậm chí còn lớn hơn xuất hiện vào năm sau. Một tác phẩm khác có từ thời điểm này là bài thơ giao hưởng Ivanova noch na Lysoy gore (1867; Đêm trên núi Hói). Năm 1868, ông đã đạt đến đỉnh cao của năng lực khái niệm của mình trong sáng tác với bài hát đầu tiên trong chu kỳ không thể so sánh của ông Detskaya (Vườn ươm) và bối cảnh vài cảnh đầu tiên của Zhenayba của Nikolay Gogol (Cuộc hôn nhân).
Năm 1869, ông bắt đầu công việc vĩ đại của mình, Boris Godunov cho đến thư viện riêng của mình dựa trên bộ phim truyền hình của Alexanderr Pushkin. Phiên bản đầu tiên, được hoàn thành vào tháng 12 năm 1869, đã bị ủy ban cố vấn của các nhà hát đế quốc từ chối vì nó không có vai trò prima donna. Để đáp lại, nhà soạn nhạc đã cho vở opera được sửa đổi kỹ lưỡng và vào năm 1872, đã hoàn thiện phần tiếp theo cho phiên bản thứ hai, thêm vai trò của Marina và Rangoni cũng như một số tập mới. Việc sản xuất đầu tiên của Boris diễn ra vào ngày 8 tháng 2 năm 1874 tại St. Petersburg và đã thành công.
Năm 1865, sau cái chết của mẹ, ông sống với anh trai, sau đó ở chung một căn hộ nhỏ với nhà soạn nhạc người Nga Nikolay Rimsky-Korsakov cho đến năm 1872, khi đồng nghiệp của ông kết hôn. Bị bỏ lại một mình, Mussorgsky bắt đầu uống quá mức, mặc dù thành phần của vở opera Khovanshchina có lẽ mang đến một sự xao lãng (bỏ dở khi chết, vở opera này đã được Rimsky-Korsakov hoàn thành). Mussorgsky sau đó tìm thấy một người bạn đồng hành trong con người của một người họ hàng xa, Arseny Golenishchev-Kutuzov. Nhà thơ 25 tuổi nghèo khó này đã truyền cảm hứng cho hai chu kỳ giai điệu u sầu của Mussorgsky, Bez solntsa (Sunless) và Pesni i plyaski smerti (Bài hát và điệu nhảy tử thần). Lúc đó Mussorgsky bị ám ảnh bởi bóng ma của cái chết, bản thân anh chỉ còn bảy năm nữa để sống. Cái chết của một người bạn khác, họa sĩ Victor Hartmann, đã truyền cảm hứng cho Mussorgsky viết bộ đàn piano Kartinki s vystavki (Hình ảnh từ một cuộc triển lãm; được dàn dựng vào năm 1922 bởi nhà soạn nhạc người Pháp Maurice Ravel).
Vài năm cuối đời của Mussorgsky bị chi phối bởi chứng nghiện rượu và sự cô độc khiến tất cả đau đớn hơn bởi cuộc hôn nhân của Golenishchev-Kutuzov. Tuy nhiên, nhà soạn nhạc đã bắt đầu vở opera Sorochinskaya yarmarka (chưa hoàn thành; Hội chợ Sorochintsy), lấy cảm hứng từ câu chuyện của Gogol. Là người đệm đàn cho một ca sĩ già, Darya Leonova, Mussorgsky khởi hành chuyến lưu diễn dài ngày ở miền nam nước Nga và Bán đảo Crimea. Khi trở về, anh đã cố gắng giảng dạy tại một trường âm nhạc nhỏ ở St.
Vào ngày 24 tháng 2 năm 1881, ba cuộc tấn công liên tiếp của chứng động kinh do rượu đã khiến ông bị hạ thấp. Bạn bè của anh đã đưa anh đến một bệnh viện trong một thời gian sức khỏe của anh được cải thiện đủ để một trong những nghệ sĩ hàng đầu của Nga thời đó, Ilya Repin, vẽ một bức chân dung nổi tiếng về anh. Tuy nhiên, sức khỏe của Mussorgsky đã bị tổn hại không thể khắc phục, và ông đã chết trong vòng một tháng, ngay sau sinh nhật thứ 42 của mình.
