Swing, trong âm nhạc, cả sự thúc đẩy nhịp nhàng của nhạc jazz và một thành ngữ jazz cụ thể nổi bật giữa khoảng năm 1935 và giữa những năm 1940, đôi khi được gọi là kỷ nguyên swing. Nhạc swing có một động lực hấp dẫn là kết quả từ các cuộc tấn công của nhạc sĩ và nhấn mạnh liên quan đến nhịp phách cố định. Nhịp điệu bất chấp bất kỳ định nghĩa hẹp hơn, và âm nhạc chưa bao giờ được ghi chú chính xác.
Benny Goodman: Vua đu
Những bản thu âm đầu năm của Goodman (1934, 35) Tiếng vang trong tiếng vang của nhạc chuông, nhạc chuông, nhạc chuông, nhạc chuông, nhạc chuông, nhạc chuông, nhạc chuông và nhạc chuông
Swing đôi khi được coi là sự pha loãng một phần của truyền thống nhạc jazz vì nó đã tổ chức các nhạc sĩ thành các nhóm lớn hơn (thường là 12 đến 16 người chơi) và yêu cầu họ chơi một tỷ lệ nhạc viết cao hơn nhiều so với suy nghĩ tương thích với tính cách ngẫu hứng của nhạc jazz. Tuy nhiên, đó là thành ngữ jazz đầu tiên đã chứng minh thành công về mặt thương mại. Thời đại swing cũng mang lại sự tôn trọng cho nhạc jazz, chuyển vào các phòng khiêu vũ của Mỹ một bản nhạc mà cho đến thời điểm đó đã gắn liền với các nhà thổ ở New Orleans và các nhà máy rượu gin thời Cấm ở Chicago.
Các ban nhạc swing lớn đã tổ chức các cầu thủ của họ thành các phần của đồng thau, lau sậy, và nhịp điệu và thuê các nhà soạn nhạc lành nghề để viết nhạc cho họ. Cấu trúc này khuyến khích một kỹ thuật sáng tác tương đối đơn giản: các phần được chơi với nhau, đôi khi ngược lại, đôi khi trong đối thoại âm nhạc. Một thiết bị phổ biến là riff, một cụm từ âm nhạc đơn giản được nhắc lại bởi một ban nhạc hoặc bởi một phần đối nghịch với các phần khác của riff cho đến khi, bởi sức mạnh tuyệt đối của sự lặp lại, nó gần như bị thôi miên. Các ban nhạc được chỉ huy bởi nghệ sĩ dương cầm đen Fletcher Henderson trong những năm 1920 đặc biệt quan trọng trong việc phổ biến những ý tưởng âm nhạc này, được chọn bởi các dàn nhạc trắng cưỡi trên làn sóng phổ biến sau này. Henderson và anh trai Horace vẫn là một trong những người sắp xếp swing có ảnh hưởng nhất trong thập kỷ sau. Quan trọng không kém là Duke Ellington, người có âm nhạc được truyền tải với một loạt các hòa âm và màu sắc âm thanh độc đáo.
Khi bass gió và Banjos đặc trưng của nhạc jazz trước đó đã được thay thế trong những ban nhạc swing của những năm 1930 bởi bass dây và guitar, ảnh hưởng của phần nhịp điệu trở nên nhẹ hơn, và nhạc sĩ quen với việc chơi ở 2 / 2 mét phù hợp với 4 / 4 mét. Dòng chảy dài, đều đều có dấu của ban nhạc Count Basie tỏ ra có ảnh hưởng đặc biệt trong vấn đề này.
Thời đại swing theo nhiều cách là một bài tập trong quan hệ công chúng. Để thành công ở quy mô quốc gia, một ban nhạc đặc biệt là người lãnh đạo của nó đã phải khai thác thương mại; trong giai đoạn lịch sử Hoa Kỳ này, điều này có nghĩa là nhà lãnh đạo và các thành viên của nó phải là người da trắng. Mặc dù một số dàn nhạc đen, ví dụ, những người của Basie, Ellington, Chick Webb và Jimmie Lunceford đã trở nên nổi tiếng trong thời kỳ này, thời đại swing là trong một bảo tồn chính mà các ban nhạc xuất sắc bao gồm Benny Goodman, Harry James, Tommy và Jimmy Dorsey và Glenn Miller. Mặc dù Goodman được coi là Vua của đu quay, nhưng ban nhạc hay nhất là nhóm của Ellington, và Basie có lẽ là người tiếp theo.
Đồng thời với cơn sốt của ban nhạc lớn đã nảy sinh nghệ thuật độc tấu giữa cả hai nhạc sĩ nhóm nhỏ, như nghệ sĩ piano Fats Waller và Art Tatum và guitarist Django Reinhardt, và những người chơi ban nhạc lớn với sự nghiệp sau giờ làm việc. Những bậc thầy vĩ đại của thể loại thứ hai bao gồm nghệ sĩ saxophone Lester Young, Johnny Hodges, Benny Carter, Coleman Hawkins và Ben Webster; những người thổi kèn Roy Eldridge, Buck Clayton, Henry (Giảm Red) Allen và Cootie Williams; nghệ sĩ piano Teddy Wilson và Earl Hines; tay guitar Charlie Christian; tay bass Walter Page và Jimmy Blanton; trombonists Jack Teagarden và Dicky Wells; và ca sĩ Billie Holiday.
Thời đại swing là sự nở rộ cuối cùng của nhạc jazz trước thời kỳ thử nghiệm hài hòa của nó. Ở trạng thái tốt nhất, swing đã đạt được một nghệ thuật ngẫu hứng, trong đó các quy ước hài hòa hiện tại làm đối trọng với cá tính phong cách của những người sáng tạo vĩ đại của nó. Thời đại swing cũng trùng với sự phổ biến lớn nhất của các nhóm nhảy nói chung. Nhưng khi các ca sĩ bắt đầu làm stylist swing, như Frank Sinatra, Nat King Cole, Peggy Lee và Sarah Vaughan, trở nên nổi tiếng hơn các ban nhạc swing mà họ hát cùng, thời đại swing đã kết thúc. Thí nghiệm hài hòa của thời kỳ swing muộn, rõ ràng, ví dụ, các ban nhạc Woody Herman và Charlie Barnet đầu những năm 1940, đã dự đoán sự phát triển tiếp theo trong nhạc jazz: bop, hoặc bebop.
