Vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, khi William Shakespeare đang trở thành một tổ chức học thuật, vì vậy để nói chuyện một chủ đề cho nghiên cứu học thuật nghiêm túc, một cuộc tìm kiếm cách mạng bắt đầu ở thế giới bên ngoài các trường đại học để trình bày những bộ phim truyền hình tuyệt vời trong phương tiện mới của phim. Các nhà làm phim tiên phong của Pháp đã bắt đầu sản xuất các tác phẩm thực tế nguyên thủy (tức là các đoạn phim ngắn về các binh sĩ diễu hành và các vũ công ô), được chiếu giữa các vở diễn sống trong các ngôi nhà của vaudeville ở London và thành phố New York. Trong số những bộ phim đầu tiên này là một tác phẩm đáng chú ý năm 1899 (vẫn có sẵn) của hãng phim London của Công ty Mutograph and Biograph của Anh: một cảnh của Vua John Shakespeare sau đó trên các bảng tại Nhà hát Her Majesty và có Sir Herbert Beerbohm Tree Phim 68 mm. Trong bốn trích đoạn được quay và sau đó được trưng bày tại Nhà hát Cung điện Luân Đôn để thúc đẩy sản xuất sân khấu, chỉ có cảnh chết chóc (Act V, cảnh 2), từ lâu đã bị mất, xuất hiện trở lại vào năm 1990 trong một kho lưu trữ phim ở Amsterdam. Giống như tất cả các bộ phim câm, cảnh từ King John có thể đi kèm với một số biến thể của nhạc sống, hiệu ứng âm thanh, bản ghi âm, phụ đề, bài đọc, hoặc bài giảng bổ sung, khi các nhà làm phim tìm cách bù đắp cho Shakespeare im lặng.
Cineasts ở Pháp, Hoa Kỳ, Ý và Đức đã sớm bắt đầu làm những bộ phim Shakespeare khác. Năm 1900, Sarah Bernhardt xuất hiện trên màn hình tại Triển lãm Paris trong cảnh đấu tay đôi từ Hamlet, và vào năm 1907 Georges Méliès đã cố gắng tạo ra một Hamlet một cuộn mạch lạc, chắt lọc bản chất của câu chuyện. Mô phỏng nền văn hóa cao cấp của Comédie-Française, các nhà làm phim Pháp đã tổ chức một phong trào Film'Art đưa các diễn viên nổi tiếng chuyển thể các vở kịch nổi tiếng, một phong trào bị hạn chế bởi sự trì hoãn của nó đối với nhà hát.
Tuy nhiên, đến năm 1913, trong một trong những bản phát hành Film Film cuối cùng, Shylock (một phiên bản của The Merchant of Venice), các diễn viên đã chuyển thể thành công tài năng sân khấu của họ thành phim. Ở Ý, Giovanni Pastrone, người có tượng đài Cabiria (1914) sau đó đã truyền cảm hứng cho sự không khoan dung của DW Griffith (1916), mang lại cảm giác về cảnh tượng vĩ đại cho Giulio Cesare (1909; Julius Caesar). Khán giả Ý năm 1910 đã thấy Il mercante di Venezia (The Merchant of Venice), đạo diễn bởi Gerolamo Lo Savio, và năm 1913, họ đã thấy Una tragedia alla corte di Sicilia (Chuyện A Tragedy của Tòa án Sicily), đạo diễn bởi Baldassare Negroni.
Trong khi đó, tại Brooklyn, New York, công ty sản xuất Vitemony đã chuyển máy ảnh khỏi sân khấu và vào công viên thành phố. Công viên Triển vọng của Brooklyn từng là một địa điểm cho Giấc mơ đêm hè (1909) và Đài phun nước Bethesda của Công viên Trung tâm nhân đôi thành một con phố Veronese ở Romeo và Juliet (1908).
Người Mỹ, giống như các đồng nghiệp châu Âu của họ, bắt đầu làm những bộ phim dài hơn cho các nhà làm phim lớn của cung điện Hoàng cung, nơi đã đưa những chiếc nikenodeon và đồng xu cũ ra khỏi doanh nghiệp. Một trong những bộ phim dài nhất có thời gian tồn tại ở Bắc Mỹ là phim Shakespeare, James Keane (Keene) và MB Dudley's Richard III (1912), cũng được phát hành lại vào cuối thế kỷ 20. Một diễn viên kỳ cựu của Shakespearean và giảng viên về mạch Chautauqua, Frederick Warde, đã đóng vai Richard của bộ phim. Ông đã đi lưu diễn với bộ phim, cung cấp các bài đọc và bình luận thích hợp.
Nhiều đạo diễn phim gặp khó khăn khi di chuyển ngoài các màn trình diễn trên sân khấu. Richard III (1911) của Sir Frank Benson, được quay tại Nhà hát Stratford, thậm chí còn tiết lộ tiền tuyến của ván sàn. Các giám đốc khác, tuy nhiên, đã sáng tạo hơn; E. Hay Plumb, chẳng hạn, đã đưa dàn diễn viên của Công ty London Drury Lane đến bờ biển Dorset để quay những cảnh lâu đài trong Hamlet (1913) có Johnston Forbes-Robertson 60 tuổi trong vai hoàng tử ảm đạm. Đạo diễn Svend Gade và Heinz Schall đã đưa ra Hamlet uốn cong giới tính (1920), với sự tham gia của nữ diễn viên nổi tiếng Asta Nielsen trong vai một hoàng tử mặc quần áo chéo. Diễn viên nổi tiếng quốc tế Emil Jannings đã đóng vai trò tiêu đề trong Othello (1922) cho Iago Krauss's Iago. Krauss cũng miêu tả Shylock trong một bản chuyển thể miễn phí của The Merchant of Venice (1923; Der Kaufmann von Venedig).
Ở Hoa Kỳ, Mary Pickford đóng vai Kate trong The Taming of the Shrew (1929), bộ phim âm thanh dài đầu tiên của Shakespeare. Với cái nháy mắt ranh mãnh của cô ấy với Bianca trong bài phát biểu của Ban đệ trình về Petruchio, cô ấy đã cho thấy cách bộ phim có thể lật đổ văn bản của Shakespearean. Giấc mơ đêm hè của Warner Brothers (1935), do émigrés Max Reinhardt và William Dieterle đạo diễn, đã tiết lộ ảnh hưởng của Weimar Expressionism, nhưng nó đã kết hợp âm nhạc ngẫu nhiên của Felix Mendelssohn với sự hiện diện của các diễn viên hợp đồng James Cagney và Mickey Rooney, người chơi Dưới cùng và Puck, tương ứng. Gần như ngay lập tức sau đó, nhà sản xuất Irving Thalberg và đạo diễn George Cukor đã mời chào Romeo và Juliet (1936), với Norma Shearer và Leslie Howard và một dàn diễn viên phụ từ thuộc địa Anh của Hollywood. Joseph L. Mankiewicz và John Houseman đã tạo ra một bản tin ngoạn mục của phong cách Julius Caesar (1953) có thể là một cuộc tấn công bí mật vào McCarthyism. Marlon Brando đáng gờm như Mark Antony của bộ phim.
Trong cột mốc Henry V (1944) của Laurence Olivier, máy ảnh đã tham gia vào hành động thay vì chỉ ghi lại nó. Olivier bắt đầu với những thực tế khắc nghiệt của một cảnh mở đầu tại nhà chơi Quả cầu sôi động, chuyển từ đó đến một sân khấu thế kỷ 19 thực tế được đặt cho Nhà trọ của Boar, và sau đó bay vào một nước Pháp huyền thoại như được miêu tả trong bản thảo năm 1490 Les Très Riches Heures du duc de Berry. Trong Hamlet (1948) Olivier đã sử dụng máy ảnh thăm dò, thẩm vấn và chụp ảnh lấy nét sâu để tìm ra mọi ngóc ngách của Elsinore. Diễn xuất xuất sắc của anh với tư cách là nhân vật chính trong một bộ phim được quay và sau đó được truyền hình trực tiếp Richard III (1955) đã xác định anh với hàng triệu khán giả là con nhện mà đóng chai
con cóc độc hại này đã quay lại (Đạo I, cảnh 3, dòng 245).
Orson Welles người Mỹ đã cạnh tranh với Olivier trong quá trình sản xuất phim Shakespeare. Bất chấp những lời chỉ trích, Macbeth của Welles (1948) nắm bắt được bản chất của trí tưởng tượng hoang dã của vở kịch. Trong Chimes at Midnight (1966), dựa trên Henre, Falstaff trở thành chính mình tham khảo Welles, một thiên tài bị hiểu lầm. Kiệt tác điện ảnh của Welles là Othello (1952; phục hồi 1992). Góc máy quay bị lệch và kết cấu phim noir phản chiếu sự đau đớn của Othello.
Ở Pháp, hai tác phẩm chuyển thể lỏng lẻo, André Cayatte's Les Amants de Vérone (1949; Hồi The Lovers of Verona |) và Claude Chabrol's Ophélia (1962), đã thu được các tinh chất của Romeo và Juliet và Hamlet.
Vào cuối những năm 1960, thời kỳ hoàng kim của các bộ phim Shakespeare đã xuất hiện, bắt đầu với bộ phim The Taming of the Shrew (1966) của Franco Zeffirelli, với Richard Burton và Elizabeth Taylor. Không lâu sau đó, Zeffirelli đã đưa ra một Romeo và Juliet (1968) cực kỳ nổi tiếng, đã tái tạo những người tình trẻ (được chơi một lần bởi các diễn viên ở độ tuổi phù hợp với vai trò của họ) khi thanh niên xa lánh trong cuộc nổi loạn chống lại cha mẹ không kiên định; họ hành xử giống như các băng đảng đường phố thù địch trong West Side Story (1961), bản chuyển thể âm nhạc của Robert Wise Muff Jerome Robbins của Romeo và Juliet.
Trong cùng thời gian, đạo diễn người Nga Grigory Kozintsev đã chỉ đạo sản xuất Hamlet mang tên Gamlet (1964) và một trong King Lear có tựa đề Karol Lear (1970), sử dụng kết cấu than củi. Một vị vua ảm đạm khác của năm 1970, trong đó có Paul Scofield là vị vua già, được quay bởi đạo diễn người Anh Peter Brook ở Jutland băng giá. Roman Polanski's Macbeth (1971) thể hiện năng lượng phim thô và sự dũng cảm. Con mắt phàm ăn của máy ảnh của Polanski đảo qua các chi tiết barnyard của một lâu đài Scotland thế kỷ thứ 10 mà ở vị trí của nó phản ánh tâm lý bên trong của Macbeths. Đạo diễn người Nhật Kurosawa Akira đã trình bày phiên bản Macbeth của riêng mình trong Kumonosu-jo (1957; Throne of Blood), một bản dịch của vở kịch thành vở kịch Noh cách điệu. Khi Washizu Taketori (Macbeth) cưỡi thành vòng tròn, sương mù rừng xoáy trở thành một phép ẩn dụ cho mạng lưới phức tạp của số phận điều khiển vận mệnh của anh ta, trong khi sự tàn ác của Asaji (Lady Macbeth) che giấu một sự man rợ đáng sợ. Ran (1985, còn được gọi là Chaos), bản chuyển thể của Vua Lear của Kurosawa, đặt ra hành động ở Nhật Bản thời Tokugawa, nơi lãnh chúa già Ichimonji Hidetora chia sự giàu có của mình cho hai người con trai đầy tham vọng của mình; đứa con trai thứ ba bị trục xuất vì chỉ ra sự dại dột của cha mình. Hình thức và sự càn quét sử thi của bộ phim phục vụ tuyệt đẹp để nhấn mạnh bi kịch của Shakespearean.
Trong những năm 1970 và thập niên 80, các nghệ sĩ trẻ người Anh tức giận vì đã thành lập bộ phim Shakespeare. The Tempest (1979) của Derek Jarman đã lọc vở kịch qua lăng kính của sự nhạy cảm đồng tính trại, trong khi miêu tả cuộc đấu tranh không thể của Prospero trong việc cai trị một cách nhân từ trong một thế giới xấu xa, đã chia sẻ thái độ của nhà phê bình Ba Lan Jan Kott. Jarman's Tempest đã bị thua kém bởi những trò hề tiên phong của Celestino Coronado's A Midsummer Night's Dream (1984). Đồng thời, trong các vòng tròn khác, chính thống chiếm ưu thế trong các tác phẩm sáp của Stuart Burge Julius Caesar (1970), với Charlton Heston là Mark Antony. Hai năm sau, Antony và Cleopatra đầy tham vọng của chính Heston đã chứng minh một bản anh hùng ca hay hơn
Một số lượng chưa từng có của các bộ phim Shakespeare được sản xuất rộng rãi đã được phát hành vào những năm 1990. Sau nhiều thập kỷ, Franco Zeffirelli quay trở lại để quay Shakespeare nhưng vì Hamlet (1990) đã từ bỏ bối cảnh Ý của mình để ủng hộ các lâu đài thời trung cổ của Anh. Trong đó Mel Gibson đã chứng minh một hoàng tử định hướng hành động. Năm sau, cuốn sách Thịnh vượng đẹp đẽ nhưng mơ hồ của Peter Greenaway, với sự tham gia của một nhà nghiên cứu sinh học John Gielgud, đã tiên phong không chỉ đưa hình ảnh dựa trên máy tính vào bộ phim Shakespeare mà còn thiết lập sự độc lập về tư tưởng và nghệ thuật từ bộ phim kinh điển Hollywood.
Với Henry V (1989) và Many Ado About nothing (1993), Kenneth Branagh nhanh chóng đảm nhận lớp phủ do Olivier để lại. Trái ngược với nhân vật chiến binh đờ đẫn của Olivier, Branagh đã tạo ra một Hoàng tử Hal giống Hamlet trong nội tâm của mình. Phần nhiều Ado của anh, có sự tham gia của các diễn viên nổi tiếng người Mỹ như Denzel Washington và Michael Keaton, đặc quyền cho khía cạnh tình cảm của vở kịch về mặt mỉa mai của nó. Cuộc phiêu lưu kéo dài bốn giờ của Branagh, Ham Ham (1996) đã kết hợp phiên bản Folio đầu tiên 1623 với các đoạn từ bộ tứ 1605. Bộ phim được chụp một cách ngoạn mục, với những cảnh quay bên ngoài được quay tại Cung điện Blenheim ở Oxfordshire. Branagh đã sử dụng hồi tưởng và mờ dần, như anh đã làm trong Henry V, để giải thích về những gì còn sót lại trong vở kịch của Shakespeare, cho thấy một mối tình nóng bỏng giữa Ophelia và Hamlet. Hội trường gương trong cung điện lớn (được quay trong studio) nhấn mạnh sự căng thẳng giữa thế giới ảo ảnh và hiện thực ở trung tâm của vở kịch: Có vẻ như thưa bà? Không, nó là Tôi biết không "dường như", Ham nói với Hamlet với mẹ mình (Act I, cảnh 2, dòng 76). Một đề nghị sau đó là phiên bản hài kịch âm nhạc thú vị của Branagh trong Love's Labour's Lost (2000), trong đó anh thủ vai Berowne và diễn viên truyện tranh Nathan Lane đóng Costard.
Oliverello của Oliver Park (1995) đã ghép đôi một diễn viên da màu, Laurence Fishburne, với tư cách là một Othello năng động, với Irène Jacob là một Desdemona đáng ghét, nhưng bộ phim như một toàn bộ mặc dù Iago Khăn đe dọa của Branagh là đáng kinh ngạc. Richard Loncraine's Richard III (1995) đã giới thiệu Ian McKellen là Richard độc ác trong một cuộc đua ở London vào những năm 1930 ở rìa của chủ nghĩa phát xít. Ngôn ngữ của Shakespeare hoạt động tốt với các quy tắc văn hóa phù hợp của xã hội thượng lưu trước Thế chiến II, trong khi tiếng rít của sự suy đồi trong phòng khiêu vũ cung điện tạo nên một khung cảnh hoàn hảo cho các kế hoạch hỗn loạn của kẻ thao túng bậc thầy.
Ranh giới giữa văn hóa cao cấp của người Hồi giáo và người nghèo đã trở nên mờ nhạt với hậu hiện đại của đạo diễn Baz Luhrmann, William Shakespeare's Romeo + Juliet (1996), với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Claire Danes. Những người tình trẻ sống trong một thế giới của ma túy, xe hơi, MTV và bạo lực. Ngôn ngữ bắt chước cao của vở kịch tin rằng mise-en-scène mỉa mai. Sự pha trộn giữa các trò chơi cao cấp và cuộc trò chuyện giữa các bộ phận của Shakespeare không giống như trong nhiều bộ phim phái sinh thay thế cốt truyện hoặc đoạn trích hoặc tiếng vang từ Shakespeare vào bối cảnh đáng ngạc nhiên. My own Private Idaho (1991) của Gus Van Sant đã cập nhật tính đối ngẫu của tòa án / quán rượu của Henre bằng cách định vị bộ phim ở Portland, Oregon, nơi con trai hoang đàng của thị trưởng rơi vào tình trạng bất hòa. Al Pacino's looking for Richard (1996) là một tiểu luận phim dí dỏm về lịch sử của Richard III của Shakespeare. Một bộ phim trước đó của Branagh, In the Bleak Midwinter (1995; tựa đề Hoa Kỳ, A Midwinter's Tale), khám phá Hamlet khi nó được diễn tập trong một nhà thờ bỏ hoang bởi một nhóm các diễn viên đang gặp khó khăn. Các bộ phim phái sinh khác bao gồm Người hùng hành động cuối não (1993), giống Pirandello trong phần tương tác giữa Hamlet và anh hùng của bộ phim (do Arnold Schwarzenegger thủ vai); 10 điều tôi ghét về bạn (1999), dựa trên The Taming of the Shrew; và The King Is Alive (2000), trong đó khách du lịch mắc kẹt trong sa mạc biểu diễn King Lear.
Đầu những năm 1990 chứng kiến một loạt các mối quan tâm trong các bộ phim hài của Shakespeare, thường không được các nhà làm phim ưa chuộng. As You Like It (1992) của Christine Edzard đã thể hiện một chủ nghĩa hiện thực nghiệt ngã. Trong khi phiên bản năm 1936 của Paul Czinner, với sự tham gia của Olivier và Elisabeth Bergner, được tôn vinh trong chủ nghĩa hiện thực thơ mộng của nhà thiết kế Lazare Meerson, Edzard đã sử dụng một mưu đồ táo bạo trong việc biến khu rừng Arden của Shakespeare thành một khu rừng hobo ở Đông London.
Trevor Nunn tiếp nối những thành tựu truyền hình đáng chú ý của anh ấy với Janet Suzman ở Antony và Cleopatra (phát sóng lần đầu năm 1974) và Judi Dench và McKellen ở Macbeth (phát sóng đầu tiên vào năm 1979) với một đêm Twelfth lộng lẫy (1996). Được quay tại Cornwall, nó bao trùm thế giới mong manh của Illyria trong bầu không khí hoài cổ của một bộ phim hài Chekhovian.
Hai phiên bản chính của A Midsummer Night's Dream, bộ phim đầu tiên của đạo diễn Adrian Noble và bộ phim thứ hai của Michael Hoffman, được phát hành vào năm 1996 và 1999. Trong bộ phim không hoàn hảo của Noble, khán giả trải nghiệm hành động qua đôi mắt của một cậu bé mơ ước về chơi. Trope này có niên đại ít nhất là do BBC sản xuất trên truyền hình Titus Andronicus (1985) của Jane Howell, và nó vẫn tồn tại trong Titus của Julie Taymor (1999). Mặc dù có một số khoảnh khắc hình ảnh siêu phàm, bộ phim của Noble vẫn không thỏa mãn với bộ phim truyền hình đồng tính luyến ái, cũng không đủ hồi quy để phù hợp với những người thích cách tiếp cận ngây thơ hơn.
Phiên bản của Hoffman đã loại bỏ vở kịch từ Athens của Shakespeare sang một khung cảnh vây quanh ở phía bắc nước Ý. Điểm âm nhạc của bộ phim bắt đầu đủ theo quy ước với âm nhạc ngẫu nhiên của Mendelssohn nhưng mang lại một hỗn hợp không khí lỗi thời nhưng thú vị từ nhạc kịch lớn của Ý. Giống như một người phụ nữ mới thực sự của thập niên 1890, Helena phong lưu đi xe đạp, cũng như các nhân vật khác. Âm nhạc sủi bọt cho cảnh khiêu vũ ở La traviata của Giuseppe Verdi làm sinh động cuộc dạo chơi buổi chiều của người dân thị trấn trong quảng trường làng. Bộ phim đáng yêu của Hoffman cũng là một bài học trong lịch sử nghệ thuật; nhà thiết kế của bộ phim, Luciana Arrighi, đã lấy cảm hứng từ Pre-Raphaelites, tác phẩm điêu khắc của Gian Lorenzo Bernini, di tích Etruscan và thần thoại Hy Lạp.
Vào đầu thế kỷ 21, bộ phim trang phục của John Madden, Shakespeare in Love (1998) đã giới thiệu một phiên bản hư cấu nặng nề về cuộc đời và thời đại của Shakespeare. Kịch bản dí dỏm của nó, bởi Marc Norman và Tom Stoppard, miêu tả Will Shakespeare (do Joseph Fiennes thủ vai) là một hack trẻ tuổi đói khát với một vụ án khủng khiếp của nhà văn, đấu tranh để viết một vở kịch ngớ ngẩn tên là Romeo và Ethel, Con gái của hải tặc. Tuy nhiên, cốt truyện viễn vông che giấu một nền tảng của những trò đùa đã học về những vấn đề như nợ văn chương của Shakespeare đối với Christopher Marlowe và, thông qua việc vẽ nguệch ngoạc của nhà viết kịch trẻ, những chữ ký khác nhau được gán cho anh ta. Một thanh thiếu niên độc ác thích nuôi chuột cho mèo hóa ra là nhà viết kịch Jacobean rùng rợn John Webster. Khi tình yêu của Shakespeare, Viola De Lesseps (do Gwyneth Paltrow thủ vai), mặc trang phục nam là một diễn viên nam, thử vai trước nhà viết kịch tại Nhà hát Hoa hồng, cô sử dụng những câu thơ của Two Gentlemen of Verona (ánh sáng nào là ánh sáng, nếu không phải là ánh sáng nhìn thấy? [[Đạo luật III, cảnh 1, dòng 174]) và trong một vài khoảnh khắc u ám tái khẳng định tính tối cao của từ trên hình ảnh.
Hai phiên bản của vở kịch bạo lực nhất của Shakespeare, Titus Andronicus, xuất hiện vào năm 1999 như để khẳng định ngày tận thế sẽ tham dự vào đầu thế kỷ. Phần đầu tiên trong số này, do Christopher Dunne đạo diễn, được các nhà tiếp thị của nó mô tả là một sử thi man rợ về sự trả thù tàn bạo. Bộ phim là một Gôtterdämmerung được đánh dấu bằng cách chặt đầu, cắt cụt và đâm, nhưng ngôn ngữ của Shakespeare vẫn được giữ nguyên một cách tỉ mỉ.
Phiên bản thứ hai, Titus, được cung cấp bởi đạo diễn sân khấu Taymor, người đã dàn dựng vở kịch Off-Broadway vào năm 1994. Cô hợp tác với nhà quay phim Luciano Tovoli và những người khác để tạo ra những hình ảnh rực rỡ giống như Fellini của Shakespeare. Trong bộ phim haikulike của Taymor làm mờ đi ranh giới giữa ảo ảnh và hiện thực, khiến cho sự man rợ có thể chịu đựng được về mặt thẩm mỹ. Anthony Hopkins đóng vai Titus, Jessica Lange một Tamora đam mê và Alan Cumming là Saturninus hung ác và hoàn toàn xấu xa.
Hamlet của Michael Almereyda (2000), với sự tham gia của Ethan Hawke, đã thay thế tòa án Đan Mạch bằng Tập đoàn Đan Mạch ở Manhattan. Elsinore là một khách sạn sang trọng gần đó. Hawke đóng vai Hoàng tử Hamlet ghê tởm vì lòng tham của cha dượng và veneer ngây thơ của mẹ mình. Một nhà làm phim nghiệp dư, Hamlet sống trong một thế giới của truyền hình và điện ảnh, mang đến một bộ phận hay không trở thành một người độc thân trong hành lang của một cửa hàng video. Trong một vài lần chạm, trong khi đùa giỡn với Hamlet Anh phát hiện ra mệnh lệnh của Claudius khi anh ta thực hiện trên ổ cứng của một chiếc máy tính xách tay được cất trong thùng hành lý trên Rosencrantz và Guildenstern đang ngủ.
Khi tất cả được nói và thực hiện, khối công việc hưng thịnh này là một minh chứng duy nhất cho tính phổ quát và tính nhân văn của Shakespeare. Hơn 400 năm đã trôi qua kể từ khi ông viết bút lông, tuy nhiên, hàng thế kỷ sau khi ông lần đầu tiên đưa chúng vào cuộc sống ngoài trời trên sân khấu nhỏ gần sông Thames, những cảnh, nhân vật và thơ ca của Shakespeare tiếp tục thúc đẩy một ngành công nghiệp phong phú cho phim ảnh, văn học và các học giả và nhà phê bình âm nhạc. Cuối cùng, tất nhiên, giá trị thương mại của Shakespeare dựa vào khả năng to lớn của anh ta, sau đó và bây giờ, để quyến rũ độc giả, những người yêu thích âm nhạc và sân khấu, các nhà làm phim, và những người xem phim trong cuộc tình đầy sức mạnh của chính anh ta. (Xem phần phim đã chọn.)
| Phim được chọn của các tác phẩm của Shakespeare | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Được tổng hợp bởi Kenneth S. Rothwell và các biên tập viên của Encyclopædia. | ||||||
| Tên phim | nước
xuất xứ |
ngày sản xuất |
thời gian chạy |
công ty sản xuất |
giám đốc | diễn viên đáng chú ý |
| Antony và Cleopatra | ||||||
| Antony và Cleopatra | Tây Ban Nha, Thụy Sĩ, Anh | Năm 1972 | 160 phút | Transac, Izaro, Folio | Charlton Heston | Charlton Heston (Antony), Hildegard Neil (Cleopatra), Fernando Rey (Lepidus) |
| Như bạn thích | ||||||
| Như bạn thích | Anh | 1936 | 97 phút | Liên minh | Paul Czinner | Henry Ainley (Công tước cao cấp), Felix Aylmer (Công tước Frederick), Laurence Olivier (Orlando), Elisabeth Bergner (Rosalind) |
| Như bạn thích | Anh | 1992 | 117 phút | Phim cát tường | Christine Edzard | Andrew Tiernan (Orlando / Oliver), Emma Croft (Rosalind), Cyril Cusack (Adam), James Fox (Jaques) |
| Như bạn thích | Mỹ, Anh | 2006 | 127 phút | BBC Films, HBO Films, Shakespeare Film Company, và những người khác | Kenneth Branagh | Alfred Molina (Touchstone), Kevin Kline (Jaques), Janet McTeer (Audrey) |
| Hài kịch của lỗi | ||||||
| Những chàng trai đến từ Syracuse | CHÚNG TA | 1940 | 73 phút | hình ảnh phổ quát | A. Edward Sutherland | Allan Jones (cả Antipholuses), Irene Hervey (Adriana), Martha Raye (Luce), Charles Butterworth (Công tước Ephesus) |
| Coriolanus | ||||||
| Coriolanus | Anh | 2011 | 122 phút | Hermetof Pictures, Magna Films, Icon Entertainment International, và những người khác | Fiennes ralph | Ralph Fiennes (Coriolanus), Vanessa Redgrave (Volumnia) |
| Ấp | ||||||
| Ấp | Pháp | 1900 | 3 phút | Maurice | Clément Maurice | Sarah Bernhardt (Ấp), Pierre Magnier (Laertes) |
| Ấp | Pháp | 1907 | 10 phút | Méliès | Georges Méliès | Georges Méliès (Ấp) |
| Ấp | Anh | 1913 | 54 phút | Hepworth, Gaumont | E. Hay Plumb | Johnston Forbes-Robertson (Ấp) |
| Ấp | nước Đức | 1920 | 117 phút | Phim nghệ thuật | Svend Gade, Heinz Schall | Asta Nielsen (Ấp) |
| Ấp | Anh | 1948 | 152 phút | Phim hai thành phố | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Hamlet), Jean Simmons (Ophelia), Eileen Herlie (Gertrude) |
| Hoa cúc | Pháp | 1962 | 105 phút | Hình ảnh Boreal | Claude Chabrol | André Jocelyn (Yvan / Hamlet), Juliette Mayniel (Lucie / Ophelia), Alida Valli (Claudia Lesurf / Gertrude), Claude Cerval (Adrien Lesurf / Claudius) |
| Gamlet | Liên Xô | 1964 | 148 phút | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Innokenti Smoktunovsky (Ấp) |
| Ấp | Anh | 1969 | 117 phút | Sản xuất phim Woodfall | Tony Richardson | Nicol Williamson (Hamlet), Marianne Faithfull (Ophelia), Judy Parfitt (Gertrude), Anthony Hopkins (Claudius) |
| Ấp | CHÚNG TA | 1990 | 135 phút | Carolco | Franco Zeffirelli | Mel Gibson (Hamlet), Helena Bonham Carter (Ophelia), Glenn Đóng (Gertrude), Alan Bates (Claudius) |
| Rosencrantz và Guildenstern đã chết | Mỹ, Anh | 1990 | 117 phút | WNET, Brandberg | Tom Stoppard | Richard Dreyfuss (Người chơi), Gary Oldman (Rosencrantz), Tim Roth (Guildenstern) |
| Anh hùng hành động cuối cùng | CHÚNG TA | 1993 | 130 phút | Giải trí Columbia Pictures, Oak Productions | John McTiernan | Arnold Schwarzenegger (Jack Slater / Chính mình), Ian McKellen (Cái chết), Joan Plowright (Giáo viên) |
| Vua sư tử | CHÚNG TA | 1994 | 89 phút | Hình ảnh Walt Disney, Hoạt hình Walt Disney | Roger Allers, Rob Minkoff | Matthew Broderick (Simba trưởng thành [giọng nói]), Jeremy Irons (Scar [giọng nói]), James Earl Jones (Mufasa [giọng nói]), Nathan Lane (Timon [giọng nói]), Whoopi Goldberg (Shenzi [giọng nói]) |
| Trong Midwinter Bleak (Câu chuyện của một bà đỡ) | Anh | 1995 | 98 phút | Castle Rock, phim Midwinter | Kenneth Branagh | Richard Brier (Henry Wakefield), Joan Collins (Margaretta D'Arcy) |
| Ấp | ANH MỸ | 1996 | 242 phút | lâu đài đá | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Hamlet), Kate Winslet (Ophelia), Julie Christie (Gertrude), Charlton Heston (Vua cầu thủ), Richard Brier (Polonius), Derek Jacobi (Claudius) |
| Ấp | CHÚNG TA | 2000 | 123 phút | Phim đôi | Michael Almereyda | Ethan Hawke (Hamlet), Diane Venora (Gertrude), Julia Stiles (Ophelia), Sam Shepard (Ghost), Bill Murray (Polonius) |
| Henry IV (Phần 1 và Phần 2) và Henry V | ||||||
| Henry V | Anh | 1944 | 137 phút | Phim hai thành phố | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Henry V), Robert Newton (Súng lục), Leslie Banks (Hợp xướng), Renée Asherson (Kinda) |
| Chuông lúc nửa đêm | Tây Ban Nha, Thụy Sĩ | 1966 | 119 phút | Phim quốc tế, Alps | Giếng Orson | Orson Welles (Falstaff), Keith Baxter (Hoàng tử Hal), John Gielgud (Henry IV), Margaret Rutherford (Người tình nhanh chóng) |
| Henry V | Anh | 1989 | 138 phút | Samuel Goldwyn, phim Phục hưng | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Henry V), Derek Jacobi (Hợp xướng), Ian Holm (Fluellen), Judi Dench (Tình nhân nhanh chóng) |
| Idaho riêng của tôi | CHÚNG TA | 1991 | 102 phút | Rạp chiếu phim mới | Gus Van Sant | Sông Phoenix (Mike Waters), Keanu Reeves (Scott Favour), William Richert (Bob Pigeon) |
| Julius Caesar | ||||||
| Julius Caesar | CHÚNG TA | 1950 | 90 phút | Sản xuất Avon | David Bradley | Charlton Heston (Mark Antony) |
| Julius Caesar | CHÚNG TA | 1953 | 121 phút | MGM | Joseph L. Mankiewicz | Marlon Brando (Mark Antony), James Mason (Brutus), John Gielgud (Cassius), Louis Calotta (Julius Caesar) |
| Julius Caesar | Anh | 1970 | 117 phút | Liên bang Hoa Kỳ | Burart | Charlton Heston (Mark Antony), Jason Robards (Brutus), John Gielgud (Julius Caesar), Diana Rigg (Portia) |
| Vua John | ||||||
| Vua John | Anh | 1899 | 2 phút | Máy nội soi Anh, Biograph Co. | WK Laurie Dickson | Cây Sir Herbert Biabohm (Vua John) |
| Vua Lear | ||||||
| Karol Lear | Liên Xô | 1970 | 140 phút | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Yuri Yarvet (Vua Lear) |
| Vua Lear | Anh, Đan Mạch | 1970 | 137 phút | Filmways (London), Athene, Laterna Films (Copenhagen) | Peter Brook | Paul Scofield (Vua Lear), Irene Worth (Goneril), Jack MacGowran (Lừa), Anne-Lise Gabold (Cordelia) |
| Ran, hoặc hỗn loạn | Nhật Bản, Pháp | 1985 | 160 phút | Phim Greenwich, Herald Ace, Nippon Herald | Kurosawa Akira | Nakadai Tatsuya (Lord Ichimonji Hidetora), Nezu Jinpachi (Jiro), Tazaki Jun (Ayabe Seiji), Igawa Hisashi (Kurogane Shuri) |
| Một ngàn mẫu Anh | CHÚNG TA | 1997 | 105 phút | Hình ảnh Touchstone, Phim tuyên truyền, Truyền thông Beacon | Jocelyn Moorhouse | Michelle Pfeiffer (Rose Cook Lewis), Jessica Lange (Ginny Cook Smith), Jennifer Jason Leigh (Caroline Cook), Jason Robards (Larry Cook) |
| Vua đang sống | Đan Mạch, Thụy Điển, Mỹ | 2000 | 110 phút | Tổng công ty phát thanh truyền hình Đan Mạch và những người khác | Kristian Levring | Miles Anderson (Jack), David Bradley (Henry) |
| Yêu của Labour | ||||||
| Yêu của Labour | Anh, Pháp, Mỹ | 2000 | 93 phút | Hội đồng nghệ thuật của Anh và những người khác | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Berowne), Nathan Lane (Costard), Richard Brier (Nathaniel), Alicia Silverstone (Công chúa) |
| Macbeth | ||||||
| Macbeth | CHÚNG TA | 1948 | 89 phút | Cộng hòa Hình ảnh, Mercury Productions | Giếng Orson | Orson Welles (Macbeth), Jeanette Nolan (Lady Macbeth), Dan O'Herlihy (Macduff) |
| Ngai vàng | Nhật Bản | 1957 | 105 phút | Toho | Kurosawa Akira | Mifune Toshiro (Washizu Taketori / Macbeth), Yamada Isuzu (Asaji / Lady Macbeth) |
| Macbeth | Anh | 1971 | 140 phút | Playboy Productions, phim Caliban | Polanski La Mã | Jon Finch (Macbeth), Francesca Annis (Phu nhân Macbeth) |
| Scotland, PA | CHÚNG TA | 2001 | 104 phút | Hình ảnh bỏ rơi | Billy Morrissette | James LeGros (Joe "Mac" McBeth), Maura Tierney (Pat McBeth), Christopher Walken (Lieut. Ernie McDuff) |
| Maqbool | Ấn Độ | 2003 | 132 phút | Giải trí kính vạn hoa | Vishal Bharadwaj | Irfan Khan (Maqbool / Macbeth), Tabu (Nimi / Lady Macbeth), Pankaj Kapoor (Abbaji / Duncan) |
| Macbeth | Châu Úc | 2006 | 109 phút | Phim Victoria, Hình ảnh nấm | Geoffrey Wright | Sam Worthington (Macbeth), Đồi Victoria (Lady Macbeth) |
| Các thương gia của Venice | ||||||
| Il mercante di Venezuela | Nước Ý | 1910 | 8 phút | Phim Phim Ý | Gerolamo Lo Savio | Ermete Novelli (Shylock), Francesca Bertini (Portia) |
| Shylock | Pháp | 1913 | 22 phút | Nhật thực | Henri Desfontaines | Harry Baur (Shylock), Pépa Bonafé (Portia) |
| Der Kaufmann von Venedig | nước Đức | 1923 | 64 phút | Peter Paul Felner-Phim Co. | Peter Paul Felner | Werner Krauss (Shylock), Henny Porten (Portia), Max Schreck (Doge của Venice), Carl Ebert (Antonio) |
| Thương gia Maori của Venice | New Zealand | 2002 | 158 phút | Phim Ta Ta | Don Selwyn | Waihoroi Shortland (Shylock), Ngarimu Daniels (Portia) |
| Các thương gia của Venice | Mỹ, Ý, Luxembourg, Anh | 2004 | 138 phút | Spice Factory Ltd., Hội đồng Điện ảnh Vương quốc Anh và các công ty khác | Michael Radford | Al Pacino (Shylock), Jeremy Irons (Antonio), Joseph Fiennes (Bassanio) |
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | ||||||
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | CHÚNG TA | 1909 | 8 phút | Công ty Vitemony | Charles Kent | Maurice Costello (Lysander), Dolores Costello (Tiên), William Ranous (Nick bottom) |
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | CHÚNG TA | 1935 | 132 phút | Anh em nhà Warner | Max Reinhardt, William Dieterle | Dick Powell (Lysander), Olivia de Havilland (Hermia), Mickey Rooney (Puck), James Cagney (Nick bottom) |
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | Tây Ban Nha, Anh | 1984 | 80 phút | Xe taxi | Celestino corado | Lindsay Kemp (Puck), Francois Testory (Changeling) |
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | Anh | 1996 | 105 phút | Sản xuất Edenwood | Cao quý | Lindsay Duncan (Hippolyta / Titania), Alex Jennings (Theseus / Oberon), Desmond Barrit (Nick bottom), Osheen Jones (The Boy) |
| Giấc mơ giữa đêm mùa hè | Ý, Anh | 1999 | 115 phút | Fox Searchlight, Doanh nghiệp Regency | Michael Hoffman | Kevin Kline (Nick bottom), Michelle Pfeiffer (Titania), Rupert Everett (Oberon) |
| Một đêm hè | CHÚNG TA | 2002 | 85 phút | 10 hình ảnh Cates, Filmtrax Entertainment Inc. | Gil Cates, Jr. | Andrew Keegan (Xander), Chad Lindberg (Nick), Lauren German (Elena) |
| Không có gì đặc biệt | ||||||
| Không có gì đặc biệt | ANH MỸ | 1993 | 110 phút | Samuel Goldwyn, phim Phục hưng | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Benedick), Emma Thompson (Beatrice), Michael Keaton (Dogberry), Denzel Washington (Don Pedro) |
| Không có gì đặc biệt | CHÚNG TA | 2012 | 107 phút | Hình ảnh Bellwether | Joss Whedon | Amy Acker (Beatrice), Alexis Denisof (Benedick), Clark Gregg (Leonato), Kim cương sậy (Don Pedro) |
| Othello | ||||||
| Othello | nước Đức | 1922 | 93 phút | Phim Worner | Dimitri Hội trưởng | Emil Jannings (Othello), Werner Krauss (Iago), Ica von Lenkeffy (Desdemona) |
| Othello | Ma-rốc | 1952 | 91 phút | Phim Marceau, Mercury Productions | Giếng Orson | Orson Welles (Othello), Micheál MacLiammóir (Iago), Suzanne Cloutier (Desdemona), Robert Coote (Roderigo) |
| Othello | Liên Xô | 1955 | 108 phút | Mosfilm | Serge Yutkevich | Serge Bondarchuk (Othello), Andrey Popov (Iago), Irina Skazedseva (Desdemona) |
| Othello | Anh | Năm 1965 | 165 phút | Phim BHE | John Dexter, Stuart Burge | Laurence Olivier (Othello), Frank Finlay (Iago), Maggie Smith (Desdemona) |
| Othello | Anh | 1995 | 124 phút | Castle Rock, Phim của Dakota, Phim sắp xảy ra | Oliver Parker | Laurence Fishburne (Othello), Kenneth Branagh (Iago), Irène Jacob (Desdemona) |
| Ôi | CHÚNG TA | 2001 | 91 phút | Kích thước và những thứ khác | Tim Blake Nelson | Mekhi Phifer (Odin James), Josh Hartnett (Hugo Goulding), Julia Stiles (Desi Brable) |
| Richard III | ||||||
| Richard III | Anh | 1911 | 16 phút | Quay phim hợp tác xã | Frank R. Benson | Frank R. Benson (Richard III) |
| Richard III | CHÚNG TA | 1912 | 55 phút | Công ty phim Shakespeare, Công ty phim Richard III | MB Dudley, James Keane [Keene] | Frederick Warde (Richard III), James Keane [Keene] (Richmond) |
| Richard III | Anh | 1955 | 157 phút | Sản xuất phim Luân Đôn | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Richard III), John Gielgud (Clarence), Ralph Richardson (Buckingham), Claire Bloom (Lady Anne) |
| Richard III | CHÚNG TA | 1995 | 105 phút | Sản phẩm Bayly / Paré | Richard Loncraine | Ian McKellen (Richard III), Jim Broadbent (Buckingham), Kristin Scott Thomas (Lady Anne), Annette Bening (Nữ hoàng Elizabeth) |
| Tìm Richard | CHÚNG TA | 1996 | 109 phút | 20th Century Fox, Chal Productions, Jam Productions | Al Pacino | Al Pacino (Richard III), Aidan Quinn (Richmond), Alec Baldwin (Clarence), Winona Ryder (Lady Anne) |
| Romeo và Juliet | ||||||
| Romeo và Juliet | CHÚNG TA | 1936 | 126 phút | MGM | George Cukor | Leslie Howard (Romeo), Norma Shearer (Juliet), John Barrymore (Mercutio), Basil Rathbone (Tybalt) |
| Les Amants de Vérone | Pháp | 1949 | 110 phút | Phim de France | Chè | Serge Reggiani (Romeo), Anouk Aimée (Juliet) |
| Giulietta e Romeo | Anh, Ý | 1954 | 138 phút | Sản xuất tại Verona | Renato Castellani | Laurence Harvey (Romeo), Susan Shentall (Juliet), Flora Robson (Y tá) |
| Câu chuyện phía Tây | CHÚNG TA | 1961 | 151 phút | United Artists và những người khác | Robert Wise, Jerome Robbins | Natalie Wood (Maria), Richard Beymer (Tony), Rita Moreno (Anita), George Chakiris (Bernardo) |
| Giulietta e Romeo | Ý, Tây Ban Nha | 1964 | 90 phút | Imprecine, phim Hispamer | Riccardo Freda | Gerald Meynier (Romeo), Rosemarie Dexter (Juliet) |
| Romeo và Juliet | Ý, Anh | Năm 1968 | 152 phút | Phim BHE, Sản xuất tại Verona, Dino de Laurentiis Cinematografica | Franco Zeffirelli | Leonard Whiting (Romeo), Olivia Hussey (Juliet), Michael York (Tybalt) |
| Romeo + Juliet của William Shakespeare | CHÚNG TA | 1996 | 120 phút | Dấu ấn | Baz Luhrmann | Leonardo DiCaprio (Romeo), Claire Danes (Juliet), Brian Dennehy (Montague), Paul Sorvino (Capulet) |
| Bộ ba và Juliet | CHÚNG TA | 1996 | 107 phút | Phim Troma | Lloyd Kaufman | Jane Jensen (Juliet), Will Keenan (Tromeo Que) |
| Romeo phải chết | CHÚNG TA | 2000 | 115 phút | Hình ảnh anh em nhà Warner, Hình ảnh bạc | Andrzej Bartkowiak | Lý Liên Kiệt (Han Sing), Aaliyah (Trish O'Day), Isaiah Washington (Mac) |
| Gnomeo và Juliet | ANH MỸ | 2011 | 84 phút | Hình ảnh Touchstone, Hình ảnh tên lửa, Sản xuất Arc, Phim Miramax, Hoạt hình Starz | Kelly Asbury | Michael Caine (Lord Redbrick [giọng nói]), Maggie Smith (Lady Bluebury [giọng nói]), Ozzy Osbourne (Fawn [giọng nói]), Patrick Stewart (Bill Shakespeare [giọng nói]) |
| Romeo tư nhân | CHÚNG TA | 2011 | 98 phút | Video Wolfe, Agedit David-Weill | Alan Brown | Hale Appleman (Josh Neff), Seth Numrich (Sam Singleton), Matt Doyle (Glenn Mangan) |
| Sự thuần hóa của Shrew | ||||||
| Sự thuần hóa của Shrew | CHÚNG TA | 1929 | 68 phút | Tập đoàn Pickford | Sam Taylor | Mary Pickford (Katharina), Douglas Fairbanks (Petruchio) |
| Hôn tôi Kate | CHÚNG TA | 1953 | 109 phút | Metro-Goldwyn-Mayer | George Sidney | Kathryn Grayson (Lilli Vanessi "Kinda"), Howard Keel (Fred Graham "Petruchio"), Ann Miller (Lois Lane "Bianca"), James Whitmore (Slug), Bob Fosse ("Hortensio") |
| Sự thuần hóa của Shrew | Mỹ, Ý | 1966 | 122 phút | Royal Films International (NY), FAI sản xuất | Franco Zeffirelli | Elizabeth Taylor (Katharina), Richard Burton (Petruchio) |
| 10 điều tôi ghét về bạn | CHÚNG TA | 1999 | 97 phút | Jaret Entertainment và những người khác | Gil Junger | Heath Ledger (Patrick Verona), Julia Stiles (Katarina Stratford), Larisa Oleynik (Bianca Stratford) |
| Cung cấp cho chúng tôi từ Eva | CHÚNG TA | 2003 | 105 phút | Sản xuất phim mùa xuân của Baltimore, Lạch | Gary Hardwick | Liên minh Gabrielle (Eva Dandrige), LL Cool J (Ray Adams), Tinh chất Atkins (Kareenah Dandrige |
| Những cơn bão tố | ||||||
| Những cơn bão tố | Anh | 1979 | 96 phút | Công ty Boyd | Derek Jarman | Heathcote Williams (Prospero), Karl Johnson (Ariel), Toyah Willcox (Miranda) |
| Sách thịnh vượng | Anh, Hà Lan, Pháp, Ý | 1991 | 124 phút | Allarts, Cinéa, Camera One, Penta | Peter Greenaway | John Gielgud (Prospero), Isabelle Pasco (Miranda), Michael Clark (Caliban) |
| Những cơn bão tố | CHÚNG TA | 2010 | 110 phút | Miramax Films, TalkStory Productions, Artemis Films và những người khác | Julie Taymor | Helen Mirren (Prospera), David Strathairn (King Alonso), Alfred Molina (Stephano), Felicity Jones (Miranda) |
| Tít Andronicus | ||||||
| Tít Andronicus của William Shakespeare | CHÚNG TA | 1999 | 147 phút | Joe Redner Phim & Sản xuất | Christopher Dunne | Candy K. Sweet (Tamora), Lexton Raleigh (Aaron), Robert Reese (Tít) |
| Tít | CHÚNG TA | 1999 | 162 phút | Clear Blue Sky Productions và những người khác | Julie Taymor | Jessica Lange (Tamora), Anthony Hopkins (Titus Andronicus) |
| Đêm thứ mười hai | ||||||
| Dvenadtsataya noch | Liên Xô | 1955 | 90 phút | Lenfilm | Chiên chiên | Katya Luchko (Sebastian / Viola), Anna Larionova (Olivia) |
| Đêm thứ mười hai | ANH MỸ | 1996 | 134 phút | Sản xuất thời Phục hưng | Trevor Nunn | Imogen Stubbs (Viola), Helena Bonham Carter (Olivia), Richard E. Grant (Sir Andrew Aguecheek), Steven Mackffy (Sebastian) |
| Cô ấy là người đàn ông | Mỹ, Canada | 2006 | 105 phút | DreamWorks SKG, Lakeshore Entertainment, Công ty tài trợ | Andy Fickman | Amanda Bynes (Viola), Laura Ramsey (Olivia Lennox), Channing Tatum (Công tước) |
| Câu chuyện mùa đông | ||||||
| Una bi kịch alla corte di Sicilia | Nước Ý | 1913 | 32 phút | Phim Milano | Hói đầu Negroni | Pina Fabbri (Paulina), V. Cocchi (Leontes) |
| Câu chuyện mùa đông | Anh | 1966 | 151 phút | Cressida, Hurst Park Productions | Frank Dunlop | Laurence Harvey (Leontes), Jane Asher (Perdita) |
