Barbra Streisand, tên gốc Barbara Joan Streisand, (sinh ngày 24 tháng 4 năm 1942, Brooklyn, New York, Mỹ), ca sĩ, nhà soạn nhạc, diễn viên, đạo diễn và nhà sản xuất người Mỹ được nhiều người coi là ca sĩ nổi tiếng nhất trong thế hệ của cô. Ngôi sao nữ lớn đầu tiên đảm nhận vai trò là một nữ diễn viên Do Thái, Streisand đã định nghĩa lại ngôi sao nữ trong thập niên 1960 và 70 với vai diễn nhạy cảm của cô về các nhân vật thành thị dân tộc. Sự nổi tiếng to lớn của cô chỉ phù hợp với sự thẳng thắn của cô, cô trở thành một trong những người phụ nữ quyền lực nhất trong kinh doanh show, được chú ý bởi chính trị tự do và lòng từ thiện của cô.
Khám phá
100 phụ nữ Trailblazers
Gặp gỡ những người phụ nữ phi thường dám đưa vấn đề bình đẳng giới và các vấn đề khác lên hàng đầu. Từ vượt qua áp bức, phá vỡ các quy tắc, tái cấu trúc thế giới hoặc tiến hành một cuộc nổi loạn, những người phụ nữ của lịch sử này có một câu chuyện để kể.
Ban đầu khao khát trở thành một nữ diễn viên kịch, Streisand tham gia một nhóm kịch mùa hè ở Malden Bridge, New York và bắt đầu học diễn xuất khi còn học trung học. Sau khi tốt nghiệp, cô chuyển đến Manhattan, nơi lần đầu tiên cô đến vào năm 1960 khi cô hát tại một hộp đêm nhỏ ở địa phương và giành chiến thắng trong một cuộc thi tài năng nghiệp dư (và bỏ cái thứ hai từ tên của cô). Sau khi tham gia ca hát trong các quán rượu ở Làng Greenwich, cô đã giành được một vai diễn truyện tranh nhỏ là Cô Marmelstein trong vở nhạc kịch Broadway I Can Get It for You Wholesale (1962) và đánh cắp chương trình. Cảm giác ngay lập tức, cô xuất hiện trên truyền hình thường xuyên, đáng chú ý là trên The Judy Garland Show, và, bắt đầu từ năm 1963, đã phát hành một loạt các album thu âm bán chạy nhất với các diễn giải sôi động và nguyên bản của các bài hát nổi tiếng. Album solo đầu tiên của cô, The Barbra Streisand Album, đã giành giải Grammy cho album của năm và màn trình diễn giọng nữ hay nhất trong số hai người đầu tiên.
Streisand tự khẳng định mình là một ngôi sao chính của sân khấu Broadway trong vai trò tạo dựng sự nghiệp của Fanny Brice trong vở nhạc kịch Funny Girl (1964). Năm 1965, cô đã giành được hai giải thưởng Emmy cho My Name Is Barbra, lần đầu tiên trong một loạt các chương trình truyền hình đặc biệt thành công rực rỡ. Cô đã ra mắt bộ phim vào năm 1968 trong một lần tái hiện đoạt giải Oscar của vai diễn Fanny Brice. Mặc dù Funny Girl miêu tả cuộc sống của Brice, chứ không phải Streisand, nhưng nó đã thiết lập nhiều yếu tố lâu dài cho hình ảnh màn hình của Streisand, bao gồm cả việc cô chuyển từ một con vịt xấu xí lúng túng sang một ngôi sao sành điệu, sành điệu, và sự kiên định và quyết tâm của cô. Dòng mở đầu tự ti của cô ấy (Tử Hello, tuyệt đẹp, nói vào gương) và số độc tấu đầu tiên của cô ấy (khỏe tôi là ngôi sao vĩ đại nhất) nhấn mạnh sự thật rằng Streisand đã thành công dù có ý kiến rộng rãi rằng vẻ ngoài khác thường của cô ấy sẽ giữ cô ấy trở thành một ngôi sao điện ảnh lớn
Streisand đóng vai chính trong một số vở nhạc kịch trong thập niên 1960 và 70, bao gồm Funny Lady (1975), phần tiếp theo của Funny Girl, cũng như Hello, Dolly! (1969), Vào một ngày rõ ràng bạn có thể thấy mãi mãi (1970) và Một ngôi sao được sinh ra (1976). Cô đóng vai nữ anh hùng bóng chày trong những bộ phim hài như The Owl and the Pussycat (1970) và What Up, Doc? (1972) và vai chính lãng mạn trong The Way We Were (1973) rất nổi tiếng. Cô ra mắt đạo diễn vào năm 1983 với Yentl, dựa trên câu chuyện của Isaac Bashevis Singer về một phụ nữ trẻ giả vờ là một người đàn ông để tiếp tục việc học. Streisand đóng vai chính trong vai trò tiêu đề mà cô muốn đóng kể từ năm 1968, cũng như hèn nhát và sản xuất bộ phim. Cô tập trung vào các vai diễn kịch tính trong Nuts (1987), The Prince of Tides (1991) và The Mirror Has Two Faces (1996); hai cô cuối cùng cũng chỉ đạo. Tuy nhiên, sau đó cô đã xuất hiện trong các bộ phim hài lớn Meet the Fockers (2004), Little Fockers (2010) và The Guilt Trip (2012). Mặc dù có vẻ đa dạng, hầu hết các nhân vật của Streisand đều chia sẻ những phẩm chất của sức mạnh và sự độc lập quyết liệt kết hợp với sự tổn thương.
Mặc dù được ngưỡng mộ như một nhà làm phim, Streisand đã truyền cảm hứng có lẽ còn tận tâm hơn từ người hâm mộ của cô với tư cách là một ca sĩ. Ngoài các album có các bản nhạc từ các bộ phim và chương trình truyền hình đặc biệt của cô, các bản thu âm phổ biến nhất của cô bao gồm Album Barbra Streisand (1963), Album thứ hai Barbra Streisand (1963), Album thứ ba (1964), People (1964), Je m'appelle Barbra (1966), Stoney End (1971), Streisand Superman (1977), Guilty (1980), The Broadway Album (1985), Lower Ground (1997), và Love Is the answer (2009). Cô đã tránh biểu diễn trực tiếp trong vài năm, nhưng vào những năm 1990, cô xuất hiện trong một loạt các buổi hòa nhạc trực tiếp phá vỡ kỷ lục doanh thu phòng vé. Streisand vẫn còn trong mắt công chúng vào thế kỷ 21, tiếp tục biểu diễn trong buổi hòa nhạc và phát hành album, trong đó có album song ca Partners (2014) và Encore: Movie Partners Sing Broadway (2016). Trong Walls (2018), cô đã hát về nhiều vấn đề thời sự khác nhau và chỉ trích US Pres. Donald Trump.
Nhiều giải thưởng của Streisand bao gồm một giải thưởng từ Học viện Ghi âm cho thành tựu trọn đời (1995) và huy chương từ Quân đoàn Danh dự Pháp (2007). Cô đã nhận được một danh dự của Trung tâm Kennedy vào năm 2008 và năm 2015, cô đã nhận được Huân chương Tự do của Tổng thống.
