Nhạc sĩ Jim Pepper người Mỹ

Jim Pepper, trong James Gilbert Pepper II đầy đủ, (sinh ngày 18 tháng 6 năm 1941, Salem, Oregon, Hoa Kỳ đã mất ngày 10 tháng 2 năm 1992, Portland, Oregon), nghệ sĩ saxophone người Mỹ, ca sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng với phong cách âm nhạc hợp nhất nhiều thể loại của người Mỹ bản địa, bao gồm nhảy stomp, nhạc peyote và nhạc powwow xen kẽ với nhạc jazz, rock, country và các phong cách âm nhạc phổ biến khác.

Pepper được sinh ra trong một gia đình người Mỹ bản địa hỗn hợp, mẹ của anh ta và cha Kaw (Kansa) đã gặp nhau trong thời gian làm việc tại Trường Ấn Độ Chemawa ở Salem, Oregon. Nhảy Powwow và nhảy tap là một trong những trải nghiệm âm nhạc sớm nhất của Pepper. Anh bắt đầu chơi nhạc cụ khi còn học tiểu học và cuối cùng thành thạo clarinet, saxophone và sáo. Trong khi đó, ông nội của anh ấy đã giới thiệu anh ấy với nhạc peyote (âm nhạc của Giáo hội bản địa Mỹ), cũng đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển âm nhạc của anh ấy.

Pepper bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình bằng cách biểu diễn trong một số ban nhạc jazz trong và xung quanh Portland, Oregon. Năm 1964, ông chuyển đến thành phố New York, nơi ông tham gia Free Spirits, một nhóm nhạc jazz-rock (fusion) đầu tiên bao gồm Columbus (đối với Chip Chip) Baker và Larry Coryell (trên cả guitar và vocal), Chris Hills (bass) và Bob Moses (trống). Ban nhạc đã phát hành Out of Vision và Sound vào năm 1967. Cũng trong năm đó, Pepper, Baker và Hills đã tham gia cùng với Lee Reinoehl (organ và kèn) cũng như Jim Zitro và John Waller (cả hai đều là trống) để tạo nên All Is Things, một bản jazz khác - Quần áo đồng phục. Album Mọi thứ là tất cả được phát hành vào năm 1969 và có sự góp mặt của Witch Witch Tai Tai, một bài hát peyote mà Pepper đã sắp xếp theo sự nhạy cảm với nhạc jazz, rock và nhạc dân gian. Bản thu âm của tất cả mọi thứ là của Witch Witchi Tai To, cuối cùng đã đạt vị trí thứ 69 trên bảng xếp hạng Hot 100 của Billboard năm 1969, và bài hát vẫn phổ biến vào thế kỷ 21 trong một nhóm nghệ sĩ quốc tế, bao gồm cả nghệ sĩ người Mỹ Brewer & Shipley, nghệ sĩ saxophone người Na Uy Jan Garbarek, Âm nhạc thế giới theo định hướng jazz hòa tấu Djabe (từ Hungary) và Oregon (từ Hoa Kỳ), và nhà thơ-saxophone người Mỹ bản địa (Lạch) Joy Harjo.

Pepper tiếp tục pha trộn các yếu tố của phong cách âm nhạc bản địa Mỹ và phổ biến trên bốn album phòng thu mà anh ấy đã thu âm như một nhà lãnh đạo. Pepper's Pow Wow (1971) bao gồm các tác phẩm của riêng anh cùng với các bài hát stomp dance, trong đó có phần điệp khúc hỗn hợp kèm theo shaker, và các bài hát powwow, có thể nhận dạng bằng nhiều cách kết hợp giọng nam, kèm theo tiếng trống. Trên Comin 'và Goin' (1983) Pepper đã xem lại và làm lại tài liệu từ Pepper's Pow Wow với nhiều cộng tác viên khác nhau, bao gồm cả nghệ sĩ kèn jazz Don Cherry và nghệ sĩ đa nhạc cụ và nhạc sĩ thế giới Collin Walcott. Trong hai album cuối cùng của mình, Dakota Song (1987) và The Path (1988), Pepper đã thay đổi cách giải thích của anh ấy về các tiêu chuẩn nhạc jazz, như là polka polka và Moonbeams, và Hello Hello Lovers Lovers, với các tác phẩm phản ánh kinh nghiệm của anh ấy như một người bản địa Người Mỹ, chẳng hạn như bài hát của ca khúc Dakota Dakota, dựa trên một bài hát tình yêu của Dakota (Sioux) và Hồi sinh Caddo Revival, dựa trên một bài thánh ca của nhà thờ bản địa từ miền đông nam Hoa Kỳ. Trong suốt sự nghiệp của mình, Pepper đã biểu diễn trên khắp Hoa Kỳ, Châu Âu và Châu Phi và làm việc như một người chơi nhạc jazz với Don Cherry, tay bass Charlie Haden và tay trống Paul Motian, cùng với những người khác.

Sau khi chết vì ung thư hạch vào năm 1992, Pepper đã nhận được một số giải thưởng để ghi nhận những đóng góp của ông cho âm nhạc và cho di sản của người Mỹ bản địa. Anh đã nhận được giải thưởng Thành tựu âm nhạc trọn đời từ những người Mỹ đầu tiên trong nghệ thuật vào năm 1999, và anh được giới thiệu vào Đại sảnh vinh danh âm nhạc bản địa Mỹ năm 2000 và vào Đại sảnh danh vọng âm nhạc Oregon vào năm 2007. và những kỷ vật âm nhạc khác cho Bảo tàng Quốc gia Người da đỏ ở Washington, DC