Nhà thơ Pháp Pierre de Ronsard

Pierre de Ronsard, (sinh ngày 11 tháng 9 năm 1524, La Possonnière, gần Couture, Cha. Mất ngày 27 tháng 12 năm 1585, Saint-Cosme, gần Tours), nhà thơ, trưởng trong nhóm các nhà thơ thời Phục hưng Pháp được gọi là La Pléiade.

Ronsard là con trai của một gia đình quý tộc của quận Vendôme. Ông tham gia dịch vụ của gia đình hoàng gia như một trang vào năm 1536 và đi cùng Công chúa Madeleine tới Edinburgh sau khi kết hôn với James V của Scotland. Khi trở về Pháp hai năm sau đó, một cuộc hẹn tại tòa án hoặc một sự nghiệp quân sự hoặc ngoại giao dường như được mở ra trước mắt ông, và vào năm 1540, ông đi cùng nhà ngoại giao Lazare de Baïf trong một nhiệm vụ đến một hội nghị quốc tế tại Haguenau ở Alsace. Tuy nhiên, một căn bệnh mắc phải trong chuyến thám hiểm này đã khiến anh bị điếc một phần, và tham vọng của anh đã bị chệch hướng sang học bổng và văn học. Đối với một người nào đó ở vị trí của mình, nhà thờ cung cấp tương lai duy nhất, và theo đó anh ta đã nhận các mệnh lệnh nhỏ, cho phép anh ta nắm giữ các lợi ích giáo hội, mặc dù anh ta chưa bao giờ là một linh mục được phong chức. Một thời gian nghiên cứu nhiệt tình của kinh điển theo sau nghỉ dưỡng của mình; trong thời gian này, anh đã học tiếng Hy Lạp từ gia sư tài giỏi Jean Dorat, đọc tất cả các thơ Hy Lạp và Latinh sau đó được biết đến, và có được một số quen thuộc với thơ Ý. Với một nhóm bạn học, ông đã thành lập một trường văn học được gọi là La Pléiade, trong sự thi đua của bảy nhà thơ Hy Lạp cổ đại của Alexandria: mục đích của nó là sản xuất thơ ca Pháp có thể so sánh với câu thơ của thời cổ đại.

Tiêu đề của tập thơ đầu tiên của ông, Odes (4 cuốn sách, năm 1550), nhấn mạnh rằng ông đang cố gắng làm một đối tác của Pháp với bài thơ của nhà thơ La Mã cổ đại Horace. Trong Les Amours (1552), ông cũng đã chứng minh kỹ năng của mình như là một số mũ của canzoniere của Ý, tạo ra những lời khen cho người yêu dấu, những lời van xin và những lời than vãn truyền thống đối với hình thức thơ mộng này bởi sự kịch liệt trong cách cư xử và sự giàu có của hình ảnh của ông. Luôn đáp ứng với những ảnh hưởng văn học mới, ông tìm thấy nguồn cảm hứng mới mẻ trong câu thơ được phát hiện gần đây của nhà thơ Hy Lạp Anacreon (thế kỷ thứ 6 bc). Cảm giác vui tươi hơn được khuyến khích bởi mô hình này sẽ được cảm nhận trong Bocage (thơ Grove Grove) của thơ năm 1554 và ở Meslanges (của Mis Misanyany) năm đó, trong đó có một số bài thơ thiên nhiên tuyệt vời nhất của ông, và trong Tiếp tục des amours và Nouvelles Continuations, gửi đến một cô gái thôn quê, Marie. Năm 1555, ông bắt đầu viết một loạt các bài thơ dài, chẳng hạn như bài thơ Hymne du Ciel, (bài thánh ca của bầu trời), ca ngợi các hiện tượng tự nhiên, ý tưởng trừu tượng như cái chết hoặc công lý, hoặc các vị thần và anh hùng thời cổ đại; những bài thơ này, được xuất bản dưới dạng Hymnes (theo nhà thơ Hy Lạp thế kỷ thứ 3 Callimachus, người đã truyền cảm hứng cho họ), chứa đựng những đoạn văn hùng biện khuấy động và mô tả sống động, mặc dù ít người trong số họ có thể giữ được sự quan tâm của người đọc hiện đại từ đầu đến cuối. Những kỷ niệm về thời thơ ấu của ông đã truyền cảm hứng cho những bài thơ khác, chẳng hạn như tài sản Khiếu nại của ông, được xuất bản trong cuốn sách thứ hai của Meslanges (1559), trong đó có một mô tả ám ảnh về những cuộc lang thang đơn độc của ông khi còn bé trong rừng và khám phá về thơ ca của ông công việc. Bài thơ này cũng đáng chú ý cho một đơn tố cáo nổi tiếng về sự thuộc địa của Thế giới mới, người mà anh tưởng tượng là những kẻ man rợ cao quý sống trong một trạng thái tự nhiên hoang sơ có thể so sánh với những ký ức lý tưởng của anh về thời thơ ấu.

Sự bùng nổ của các cuộc chiến tôn giáo cho thấy anh ta cam kết với một vị trí hoàng gia và Công giáo cực đoan, và anh ta đã tự rút ra sự thù địch của người Tin lành. Đến thời kỳ này thuộc về Discours des misères de ce temps (1562; Nghị luận về những khổ sở của những thời đại này) và các Discours khác tấn công đối thủ của mình, những kẻ mà ông đã coi là kẻ phản bội và những kẻ đạo đức giả với sự cay đắng ngày càng tăng. Tuy nhiên, ông cũng đã viết nhiều bài thơ về triều đình trong thời kỳ này, được khuyến khích bởi vị vua trẻ Charles IX, một người ngưỡng mộ chân thành, và, về cuộc hôn nhân của nhà vua với Elizabeth của Áo vào năm 1571, ông được giao nhiệm vụ sáng tác những câu thơ và lên kế hoạch trang trí cho nhập cảnh nhà nước thông qua thành phố Paris. Nếu bây giờ, theo một nghĩa nào đó, nhà thơ đoạt giải của Pháp, ông đã tiến bộ chậm chạp với La Franciade, mà ông dự định là sử thi quốc gia; Aeneid, một phần nửa bắt chước sử thi Latin vĩ đại của Virgil, Aeneid, đã bị bỏ rơi sau cái chết của Charles IX, bốn cuốn sách hoàn thành được xuất bản năm 1572. Sau khi Henry III, người không ủng hộ Ronsard rất nhiều, ông sống trong bán -retret, mặc dù sự sáng tạo của anh ấy không được đánh giá cao. Phiên bản thu thập của các tác phẩm của ông được xuất bản năm 1578 bao gồm một số tác phẩm mới đáng chú ý, trong số đó có tên gọi là Ele Elegy Chống lại người tiều phu của Gâtine ((Cont Contre les bucherons de la forêt de Gastineine), than thở về sự tàn phá của khu rừng gần ông nhà cũ; phần tiếp theo của Les Amours de Marie; và Sonnets đổ Hélène. Trong phần sau, có lẽ là bộ sưu tập nổi tiếng nhất của ông, nhà thơ kỳ cựu thể hiện sức mạnh của mình để làm sống lại các mô hình cách điệu của thơ tình yêu lịch sự. Ngay cả trong căn bệnh cuối cùng của mình, Ronsard vẫn viết những câu thơ tinh vi về hình thức và phong phú với những ám chỉ cổ điển. Bộ sưu tập hậu duệ của ông, Les Derniers Vers (Đêm cuối cùng), bày tỏ nỗi đau khổ về sự vô hiệu không thể chữa được trong những đêm trải qua một mình trong đau đớn, khao khát ngủ, ngắm bình minh và cầu nguyện cho cái chết.

Ronsard đã hoàn thiện 12 âm tiết, hay alexandrine, dòng thơ tiếng Pháp, cho đến nay vẫn bị coi là quá dài và dành cho người đi bộ, và thiết lập nó như một phương tiện cổ điển để châm biếm, dịu dàng và đam mê bi thảm. Trong suốt cuộc đời, ông được công nhận ở Pháp là hoàng tử của các nhà thơ và là một nhân vật có ý nghĩa quốc gia. Sự nổi bật này, hiếm khi song song cho đến khi Victor Hugo vào thế kỷ 19, mờ dần vào sự lãng quên tương đối trong thế kỷ 17 và 18; nhưng danh tiếng của ông đã được phục hồi bởi nhà phê bình C.-A. Sainte-Beuve, và nó vẫn được bảo mật.

Đối với độc giả hiện đại, Ronsard có lẽ hấp dẫn nhất khi tôn vinh quê hương, phản ánh sự ngắn ngủi của tuổi trẻ và sắc đẹp, hoặc nói lên những trạng thái khác nhau của tình yêu không được đáp lại, mặc dù anh ta cũng có hiệu quả khi nhận ra mình tưởng tượng với một số nhân vật thần thoại cổ điển và khi thể hiện tình cảm của lòng yêu nước nồng cháy hoặc nhân loại sâu sắc. Ông là một bậc thầy về các chủ đề và hình thức trữ tình, và thơ ông vẫn hấp dẫn các nhà soạn nhạc; một số bài thơ của ông, chẳng hạn như Mignonne, allons voir si la rose…, Lọ đã được thiết lập để âm nhạc nhiều lần và đã trở nên quen thuộc với công chúng ở Pháp như các bài hát dân gian.