Nhà soạn nhạc người Nga Sofia Gubaidulina

Sofia Gubaidulina, (sinh ngày 24 tháng 10 năm 1931, Chistopol, Cộng hòa xã hội chủ nghĩa Xô viết tự trị Tatar [nay là Tatarstan, Nga]), nhà soạn nhạc người Nga, có tác phẩm hợp nhất phong cách khu vực Nga và Trung Á với truyền thống cổ điển phương Tây.

Khám phá

100 phụ nữ Trailblazers

Gặp gỡ những người phụ nữ phi thường dám đưa vấn đề bình đẳng giới và các vấn đề khác lên hàng đầu. Từ vượt qua áp bức, phá vỡ các quy tắc, tái cấu trúc thế giới hoặc tiến hành một cuộc nổi loạn, những người phụ nữ của lịch sử này có một câu chuyện để kể.

Khi còn trẻ, Gubaidulina đã học âm nhạc tại thành phố Kazan, thủ đô của nước cộng hòa quê hương. Cô đã có những bài học tại Học viện Âm nhạc Kazan từ năm 1946 đến 1949, và từ năm 1949 đến 1954, cô đã học piano và sáng tác tại Nhạc viện Kazan. Cô theo đuổi sáng tác tại Nhạc viện Moscow từ năm 1954 đến 1959. Lúc đầu, các tác phẩm của Gubaidulina hiếm khi được trình diễn ở Liên Xô và không được ghi lại, và trong một thời gian, cô ủng hộ mình bằng cách viết nhạc cho phim, bao gồm cả điểm cho phim hoạt hình. Năm 1975, cô đã giúp tìm ra một nhóm thực hiện các tác phẩm ngẫu hứng trên các nhạc cụ hiếm của Nga và Trung Á. Cô lần đầu tiên đi du lịch đến phương Tây năm 1985, và năm 1992, cô chuyển đến Hamburg. Trong những năm qua, cô đã nhận được thông báo thông qua hoa hồng từ các lễ hội âm nhạc mới, từ các tổ chức như Thư viện Quốc hội và Học viện Bach quốc tế của Stuttgart, Đức, và từ các dàn nhạc và cá nhân nhạc sĩ.

Các tác phẩm của Gubaidulina thể hiện một số tính hai mặt, truyền thống kết hợp với tiên phong, phương Đông gắn liền với phương Tây và nghệ sĩ độc tấu trong nhóm. Ngoại trừ các tác phẩm đầu tiên của cô, các tác phẩm của cô là đa âm (được đặt trong nhiều phím cùng một lúc) và được đặc trưng bởi các nhịp điệu có dấu mạnh mẽ. Cô sử dụng dân gian và các nhạc cụ phi tiêu chuẩn khác, đôi khi trong các kết hợp bất thường, thường tạo ra các âm sắc đầy màu sắc nổi bật. Đồng thời, cô sử dụng một số thể loại truyền thống, viết các tác phẩm cho dàn nhạc và hợp xướng, conci cho các nhạc cụ khác nhau, và tứ tấu đàn dây và nhạc thính phòng khác.

Trong số những tác phẩm đầu tiên của Gubaidulina để được công nhận rộng rãi là Offertorium, một bản hòa tấu violin, được sáng tác vào năm 1980. Sự nổi bật của cô là một nhà soạn nhạc đã tăng lên trong những năm sau đó, và vào cuối thế kỷ 20, cô đã trở thành một nhân vật quốc tế có tiếng. Vào ngày 29 tháng 4 năm 1999, dàn nhạc giao hưởng New York Philharmonic, dưới sự chỉ đạo của Kurt Masur, đã công chiếu Two Paths của cô, một tác phẩm cho hai violas và dàn nhạc; hai nhạc cụ độc tấu đại diện cho tiếng nói của Mary và Martha trong Kinh thánh. Cùng ngày, Giao hưởng NHK, dàn nhạc của hệ thống phát thanh truyền hình Nhật Bản, được công chiếu trong Bóng tối của cây, một tác phẩm có một nghệ sĩ độc tấu biểu diễn trên ba loại nhạc cụ châu Á: koto, bass koto và zheng. Các dàn nhạc lớn trên toàn thế giới tiếp tục ủy thác, công chiếu và biểu diễn các tác phẩm của cô vào đầu thế kỷ 21. Trong suốt sự nghiệp của mình, Gubaidulina đã nhận được nhiều danh hiệu cho tác phẩm của mình, bao gồm giải thưởng Praemium Imperiale của Hiệp hội Nghệ thuật Nhật Bản và hai Giải thưởng Ghi âm Quốc tế Koussevitzky (1989, 1993) cho âm nhạc mới.