Chủ YếU văn chương

Nhà văn tiếng Anh Ben Jonson

Mục lục:

Nhà văn tiếng Anh Ben Jonson
Nhà văn tiếng Anh Ben Jonson

Video: Bảy Bí Mật Vũ Trụ | Tác Giả Judy Johnson | phần 1/4 | Inner Space 2024, Có Thể

Video: Bảy Bí Mật Vũ Trụ | Tác Giả Judy Johnson | phần 1/4 | Inner Space 2024, Có Thể
Anonim

Ben Jonson, biệt danh của Benjamin Jonson, (sinh ngày 11 tháng 6 năm 1572, Luân Đôn, Anh, mất ngày 6 tháng 8 năm 1637, Luân Đôn), nhà viết kịch Stuart, nhà thơ trữ tình và nhà phê bình văn học. Ông thường được coi là nhà viết kịch tiếng Anh quan trọng thứ hai, sau William Shakespeare, dưới triều đại của James I. Trong số các vở kịch chính của ông là các vở hài kịch Every Man in His Humor (1598), Volpone (1605), Epicoene; hoặc, Người phụ nữ thầm lặng (1609), Nhà giả kim (1610) và Hội chợ Bartholomew (1614).

Sự nghiệp sân khấu

Jonson được sinh ra hai tháng sau khi cha anh qua đời. Cha dượng của anh là một thợ hồ, nhưng nhờ may mắn, cậu bé đã có thể theo học tại trường Westminster. Giáo dục chính thức của anh ấy, tuy nhiên, đã kết thúc sớm, và lúc đầu anh ấy đã theo thương mại của cha dượng, sau đó chiến đấu với một số thành công với các lực lượng Anh ở Hà Lan. Khi trở về Anh, anh trở thành một diễn viên và nhà viết kịch, trải nghiệm cuộc sống của một người chơi đi dạo. Ông rõ ràng đã đóng vai trò hàng đầu của Hieronimo trong The Tragedy Tây Ban Nha của Thomas Kyd. Đến năm 1597, ông đã viết kịch cho Philip Henslowe, vở kịch hàng đầu cho nhà hát công cộng. Với một ngoại lệ (Trường hợp bị thay đổi), những vở kịch đầu tiên này được biết, nếu có, chỉ bởi các tiêu đề của họ. Jonson rõ ràng đã viết bi kịch cũng như hài kịch trong những năm này, nhưng các tác phẩm còn lại của ông chỉ bao gồm hai bi kịch là Sejanus (1603) và Catiline (1611).

Năm 1598 đánh dấu một sự thay đổi đột ngột về địa vị của Jonson, khi Mọi người trong sự hài hước của anh được trình bày thành công bởi công ty sân khấu của Lord Chamberlain (một truyền thuyết kể rằng chính Shakespeare đã giới thiệu nó với họ), và danh tiếng của anh đã được thiết lập. Trong vở kịch này, Jonson đã cố gắng mang tinh thần và phong cách của hài kịch Latin lên sân khấu phổ biến bằng tiếng Anh bằng cách trình bày câu chuyện về một chàng trai trẻ để mắt đến một cô gái, người gặp khó khăn với một người cha khó tính, phụ thuộc vào một người hầu thông minh, và Trên thực tế, thành công của tập đoàn, trên thực tế, cốt truyện tiêu chuẩn của nhà viết kịch Latin Plautus. Nhưng cùng lúc đó, Jonson tìm cách hóa thân vào bốn trong số bốn nhân vật chính, bốn người nhục nhã của thời trung cổ và thời Phục hưng, bác sĩ choler, u sầu, đờm và máu, được cho là để xác định trang điểm thể chất và tinh thần của con người.

Cùng năm đó, Jonson đã giết một diễn viên đồng nghiệp trong một cuộc đấu tay đôi, và mặc dù anh ta đã thoát khỏi hình phạt tử hình bằng cách cầu xin lợi ích của giáo sĩ Hồi (khả năng đọc từ Kinh thánh Latinh), anh ta không thể thoát khỏi việc xây dựng thương hiệu. Trong thời gian bị giam cầm ngắn ngủi trong vụ việc, anh trở thành một người Công giáo La Mã.

Sau thành công của Every Man in His Humor, cùng một công ty sân khấu đã diễn xuất Every Man Out of His Humor (1599) của Jonson, điều này thậm chí còn tham vọng hơn. Đó là vở kịch dài nhất từng được viết cho nhà hát công cộng Elizabeth, và nó cố gắng cung cấp một tác phẩm tương đương với bộ phim hài Aristophanes của Hy Lạp; Cảm ứng của người nổi tiếng, người đứng đầu hoặc người khác, người đứng đầu và người bình luận giữa các hành động đã giải thích quan điểm của tác giả về những gì bộ phim nên được.

Vở kịch, tuy nhiên, đã chứng minh một thảm họa, và Jonson phải tìm một nhà hát khác để trình bày tác phẩm của mình. Vị trí rõ ràng là các rạp chiếu phim tư nhân của người Bỉ, trong đó chỉ có các chàng trai trẻ hành động (xem công ty của trẻ em). Giá nhập học cao mà họ tính có nghĩa là một đối tượng được chọn, và họ sẵn sàng thử nghiệm châm biếm mạnh mẽ và thử nghiệm chính thức; đối với họ, Jonson đã viết Cynthia's Revels (khoảng 1600) và Poetaster (1601). Tuy nhiên, ngay cả trong những điều này, có một nghịch lý khinh miệt đối với hành vi của con người trong tay với khao khát trật tự của con người.

Từ năm 1605 đến 1634, ông thường xuyên đóng góp mặt nạ cho các tòa án của James I và Charles I, hợp tác với kiến ​​trúc sư và nhà thiết kế Inigo Jones. Điều này đánh dấu sự ưu ái của ông với tòa án và dẫn đến bài đăng của ông là nhà thơ đoạt giải.

Mặt nạ của anh ta tại tòa án

Dường như Jonson đã giành được sự chú ý của hoàng gia bởi Entertainment tại Althorpe, được đưa ra trước nữ hoàng của James I khi cô đi từ Scotland vào năm 1603, và vào năm 1605 The Masque of Blackness đã được trình bày trước tòa. Trò chơi masque Hồi giáo là một trò giải trí gần như kịch tính, chủ yếu là giả vờ cho một nhóm người lạ nhảy múa và hát trước khán giả của khách và tiếp viên trong một tòa án hoàng gia hoặc nhà quý tộc. Mô hình cơ bản này đã được xây dựng nhiều trong triều đại của James I, khi Jones cung cấp trang phục ngày càng lộng lẫy và hiệu ứng cảnh quan cho các thợ xây tại tòa án. Một vài từ được nói mà người thợ xây đã yêu cầu trong thời Elizabeth đã mở rộng thành một văn bản tiếng Đức của vài trăm dòng và một số bài hát. Do đó, tác giả đã trở nên quan trọng cũng như nhà thiết kế: ông không chỉ cung cấp những từ cần thiết mà còn là một câu chuyện ngụ ngôn đặc biệt của ý nghĩa bên dưới toàn bộ nền giải trí. Đó là Jonson, hợp tác với Jones, người đã tạo cho người đàn ông Jacobean hình dạng và phong cách đặc trưng của nó. Ông đã làm điều này chủ yếu bằng cách giới thiệu gợi ý về một hành động kịch tính của người Viking. Do đó, nhà thơ đã cung cấp ý tưởng thông tin và ra lệnh cho thời trang của toàn bộ đêm. Những người đầu tiên của Jonson rõ ràng đã thành công, vì trong những năm sau đó, anh ta liên tục được kêu gọi làm nhà thơ tại tòa án. Trong số các masques của ông có Hymenaei (1606), Hue và Cry After Cupid (1608), The Masque of Beauty (1608), và The Masque of Queens (1609). Trong masques của mình, Jonson rất màu mỡ trong việc phát minh ra động cơ mới cho sự xuất hiện của những người lạ. Nhưng điều này là chưa đủ: ông cũng đã phát minh ra antimasque, trước đó là phù hợp với masque và có các truyện tranh hoặc truyện tranh chủ yếu là diễn viên thay vì vũ công hoặc nhạc sĩ.

Quan trọng mặc dù Jonson đã có mặt tại tòa án ở Whitehall, nhưng chắc chắn những đóng góp của Jones đã gây xôn xao nhất. Sự căng thẳng đó nảy sinh giữa hai người đàn ông là không thể tránh khỏi, và cuối cùng xích mích đã dẫn đến một sự phá vỡ hoàn toàn: Jonson đã viết câu chuyện đêm thứ mười hai cho tòa án vào năm 1625 nhưng sau đó phải đợi năm năm trước khi tòa án lại yêu cầu dịch vụ của anh ta.